描述
克劳德·莫奈（Claude Monet）于1895年绘制的“克里斯蒂安尼亚峡湾的海岸”的作品是艺术家印象派风格的出色见证及其对自然景观中光和色彩的持续探索。这幅画展示了沿海景观，唤起了北欧环境的平静和宁静，可能在挪威，莫奈在他前往斯堪的纳维亚半岛的旅程中。在这件作品中，莫奈（Monet）精通捕捉水上的光变化及其与大气的互动是显而易见的，将观众转移到了深厚的时光中。
该组成由峡湾水占据主导地位，峡湾水占据了大部分画布，轻轻流向地平线。莫奈（Monet）使用的调色板类似于其最先进的作品，但您也可以在颜色使用方面观察到一种特别不同的方法。水的蓝色和绿色的色调与岸边的灰色和棕色形成鲜明对比，而天空则以各种蓝色的细微差别绘制，反映了大多数晴朗的一天的邻近。莫奈（Monet）将油漆涂抹的方式几乎是刷子打击，使它们的品质提示了水的运动和一天中不同时间的光变化。
在前景中，岸上散布着活动的时刻，莫奈用来暗示植被和岩石的宽松的笔触，从而传达了即时感。虽然这项工作并未在显着的前景中呈现人类的人物，但人类生存的暗示是微妙的。在远处，一条小船在水中轻轻滑动，强调了景观的宁静以及人与自然环境的关系。这种不用数字克服绘画的选择使景观和自然的经验成为作品的真正主角。
值得注意的是，这项工作如何反映了莫奈对短暂光的概念的兴趣，这是印象派的决定性特征之一。可以观察到它捕捉光度和气氛的技术，以阳光在水上闪烁的方式，从而产生微妙的灯光和阴影游戏。每个笔触都是对当下大气条件的答案，并提出了世界既无形又有形的世界的视野，从而在图像中捕捉了自然的本质。
莫奈（Monet）还以他通过他的艺术将每天转变为美丽的东西的能力而闻名，“克里斯蒂安尼亚（Christiania）的峡湾银行”也不例外。图片的每个元素虽然显然是正常的，却在其印象派笔触的光学下恢复了新的生活。这项工作与其一系列水生景观的其他部分保持一致，其中焦点集中在光明中，以及如何改变对环境的感知，例如在“印象，崛起的太阳”（1872年）或Nenufare系列中。
莫奈（Monet）的挪威之旅相对较短，但在他的工作中留下了痕迹。在欣赏“克里斯蒂安尼亚峡湾的河岸”时，您可以理解北欧环境如何丰富其曲目和观察自然世界的方式。这幅画不仅庆祝了斯堪的纳维亚风景的美丽，而且还反映了印象派的本质：在令人回味的时刻寻找短暂的光和视觉感知的转变。因此，莫奈（Monet）实现了这项工作，将观众与自然在其所有财富和多样性中的生活经历深入联系。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片复制服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。