描述
在亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的庞大而丰富多彩的宇宙中，题为“静物与菠萝的生命”（1925年）被竖立为他精湛的形式，颜色和构图的领域。在这项工作中，马蒂斯（Matisse）展示了一个复杂的宁静，其中每个元素似乎都以非常精确的方式被选中和布置，从而揭示了艺术家的作曲智能。
画布展示了一个死亡的场景，上面有几个水果，上面放在桌子上，菠萝和柠檬脱颖而出。这些要素的选择并不是偶然的。菠萝的质地和尖冠与柔软和柔软的柠檬形成鲜明对比，从而创造了一种触摸和视觉游戏，这对感官来说是一种喜悦。马蒂斯设法在这些物体中凝结，显然很简单，质地和形式相互对话的巨大丰富性。
这种颜色总是在马蒂斯（Matisse）的作品中是一家明确的公司，在这种构图中爆炸。果实的黄色和绿色充满活力是互补的，与最柔软，最柔软的背景形成对比。在某些情况下，使用纯和飞机几乎是任意色彩的使用，并不一定与忠实的视觉现实复制相对应，而是对颜色可以传递情绪和情感状态的深刻信念。在这项工作中，颜色似乎拥有自己的生活，郁郁葱葱的能量跳舞和回荡。
“菠萝静物”的空间结构也值得关注。马蒂斯（Matisse）在这里扮演着他的野蛮调查的观点和平面性，但成熟表示他的艺术演变。桌布线与表的边缘一起引导观众通过构图，同时锚定和库。图形平面的两个维度与所代表的对象的三维建议之间存在潜在的张力。
应当指出的是，在选择死亡性质时，马蒂斯（Matisse）招募了悠久的艺术传统，但纯粹是纯粹的马蒂斯（Matissian）。其他人看到了展示技术技能的机会，Matisse看到了一个开放的颜色和形状探索的场所。它的安全和细致的笔触超出了仅仅是代表性，可以触摸象征主义者和感官的门槛。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）生于1869年，于1954年去世，被广泛认为是20世纪最具影响力的艺术家之一。他不断重新定义和重新发明自己的视觉语言的能力使艺术史上的不可磨灭的品牌。诸如“ La Danza”（1909年）和“生活之乐”（1905- 1906年）之类的作品是其奇异才能的证词，这些才能捕捉了人类形态和自然本身的本质，其媒体经济几乎是精神上的。
在“与菠萝的静物生活”中，我们看到了马蒂斯的职业生涯阶段，在他的颜色和形状的研究中，他达到了一定程度的精致和深度。这张照片不仅是一种死去的本性，而且是日常生活中生活，色彩和内在美的充满活力的冥想。提醒我们，在老师的手中，即使是最谦虚的物体也可以成为崇高美学沉思的车辆。