Tanım
1909'da Odilon Redon tarafından boyanmış "Flores In Bir Vazo" da, doğa ve duyusal arasındaki görkemli kavşak, çalışmalarında tekrar eden bir tema kendini gösteriyor. Sembolizm bağlamının bir parçası olan bu resim, çiçeklerin basit bir temsili değildir; Sübjektif deneyimlerin ipliklerine dokunmak için elle tutulur gerçekliğin ötesine geçmeye çalışan bir sanatçı olan Redon'un rüya ve duygusal dünyasının bir portalı olur.
İşi gözlemleyen vazo, sadece çiçek barındıran değil, aynı zamanda geçici yaşamın ve geçici güzelliğin sembolü olarak da duran bir kap olarak hizmet eder. Çiçeklerin düzenlenmesi, en hassas olandan en sağlam olana kadar değişen ve neredeyse tam bir his uyandıran çeşitli formlara sahip yemyeşildir. Çiçekler, sanki vazonun sınırlarından kaçmaya çalışıyormuş gibi, onlarla birlikte büyüme ve özgürlük fikrini getiriyor. Doğal formdaki bu odaklanma, Redon'un organik ilgisini ve akademik ruhun kısıtlamalarını reddetmesini yansıtır.
Renk kullanımına da değer verilmeye değer. Redon, esas olarak kırmızı, sarı ve yeşil tonlara odaklanan zengin ve canlı bir palet sergiler. Bu renkli canlı nüanslar sadece çalışmaya derinliğe katkıda bulunmakla kalmaz; Çiçeklerin kendileriyle ayrılmış gibi görünen bir enerjiyi ekonomikleştiriyorlar. Renkli enerji ve şekil arasındaki sinerji, neredeyse mistik bir atmosfer yaratılarak tamamlanır. Vazo figürü, içerilmesine rağmen, somut olanı aşan bir ışık ve renk oyununda çiçeklerle işbirliği yapıyor gibi görünüyor.
Her ne kadar çalışma insan figürleri veya geleneksel anlatı unsurları sunmasa da, çiçeklerin öznelliği izleyiciyle daha derin bir bağlantı kurabilir. Karakterlerin yokluğunda, çiçekler sanki her bir taç yaprağı ve her yaprak doğal dünyanın bir duygusunu veya fısıltısını paylaşıyormuş gibi öncü bir rol üstlenir. Sanatsal sürecine dalmış Redon, doğanın sadece gözlemlediği değil, aynı zamanda oturduğunu da sağlar.
Bu çalışmayı, kariyeri boyunca sıklıkla sembolizmi ve renk ve şekil olasılıklarını araştıran Redon'un yörüngesinde bağlamsallaştırma ile ilgilidir. "Vazodaki Flores", sanatçının ifade ve duygusal çağrışmaya odaklanarak kesinlikle gerçekçi temsilden ayrıldığı bir zamanda yazılıdır. İlk çalışması genellikle daha koyu ve fantastik vizyonlara odaklanmış olsa da, bu resim parlak ve güzel olan sevgiye doğru bir evrimi yansıtıyor.
Redon'un çalışmaları, kendilerini Claude Monet veya Vincent van Gogh gibi renk ve şekil keşfetmesine dalan diğer sembolist ve post -impresyonist ressamlarla karşılaştırılabilir. Bununla birlikte, Redon'un benzersizliği, gerçekliği sembolizmle birleştirme yeteneğinde yatmaktadır, böylece basit bir çiçek buketini bir mistisizm ve tefekkür seviyesine yükseltir. "Vazodaki Flores", yaşamın kendisinin bir kutlamasıdır, güzelliğin en ince detaylarda bulunabileceğini ve geçişine rağmen ruh üzerinde hala kalıcı bir etkisi olduğunu hatırlatır.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.