Tanım
Wassily Kandinsky'nin "Takviyeli Kahverengi" (1935) çalışması, sanatçının evriminin kendisini ilk eserlerinin duygusal lirizminden uzaklaştıran, daha soyut ve geometrik bir yapıya yaklaşan şekil ve renklerin sentezine doğru açık bir yansımasıdır. Soyutlamanın öncülerinden biri olarak kabul edilen Kandinsky, bu parçada müzik ve görsel sanat arasındaki bağlantı üzerine yoğun çalışmalarını öneren ilginç bir renk, şekil ve anlam füzyonu elde ediyor.
"Takviye ile kahverengi" kompozisyonu, dünyevi ve derin bir ton oluşturan kahverengi arka planı için öne çıkıyor. Bu renk, baskın olmasına rağmen opak değildir; Aksine, canlı sarı ve mavi gibi diğer tonlarla etkileşimde önemli bir rol oynar. Kahverengi şekil, enerjik ve dolambaçlı elementler yoluyla çalışmak için bir hareket ve ritim duygusu sağlayan renk patlamasına destek olarak hizmet eder. Dağınık geometrik şekiller, Kandinsky'nin mekan ve ilişkilerle olan deneylerinin ürünü, kahverengi arka plan üzerinde yüzüyor, görsel ciddiyet yasalarına meydan okuyor ve izleyici için neredeyse müzikal bir deneyime neden oluyor.
Çalışmayı oluşturan unsurlar tanımlanabilir figürler veya anlatı karakterleri değildir; Aksine, Sözsüz Dil aracılığıyla sanat ruhunu ifade etmek için Kandinsky için sürekli bir aramayı temsil ederler. Kariyeri boyunca sanatçı, rengin duyguları nasıl uyandırabileceğini ve soyut formların insan algısı ile nasıl yankılanabileceğini araştırdı, bu da bu tabloda kanıtlandı. "Takviye ile Kahverengi" de, renk ve şekillerin düzenlenmesi, işinde tekrarlayan bir tema olan görmenin ve hissetmenin ne anlama geldiğine dair bir meditasyon biçimi haline gelir.
Yirminci yüzyılın başlangıcının ekspresyonizm ve yapılandırmacılık gibi avant -garde hareketlerinden etkilenen Kandinsky, bu parçada kendine özgü modernist tarzına ulaşıyor. Görsel algı teorisi ve sinesteziye olan ilgisi aşikardır. Çalışma izleyiciyi sadece bakma eylemini aşan duyusal bir deneyime davet ediyor; Farklı unsurlar arasında bir diyalog algılanır. Bu diyalog sayesinde Kandinsky, sadece kendi içinde rengin özünü değil, aynı zamanda ilişkisini ve bunların insan hissi alanında nasıl çalışabileceklerini de yakalamayı istiyor.
Kandinsky'nin 1930'larda üretimi saf soyutlamaya yönelik bu yolu takip ediyor. "Takviye ile Kahverengi", minimum şekiller ve cesur bir renk kullanımı ile denedikleri bu yılların diğer eserleriyle diyalogda görülebilir. Bu sanatsal dönemde aldığı yön, betonu aşma arzusu ve takip edecekleri çağdaş sanatın akımlarına doğru bir köprü kuran figüratif ile işaretlenir. Dolayısıyla, bu çalışma sadece yazarın kişisel bir keşfi olarak değil, aynı zamanda zamanlarının sanatçılarının kolektif aramasının bir kanıtı olarak da duruyor.
Sonuç olarak, "takviye ile kahverengi", Wassily Kandinsky ve modern sanat tarihinde önemli bir referans noktasıdır. Bu çalışma sadece Kandinsky'nin çalışmasında yoğun bir duygusal ve estetik keşif döneminin özünü yakalamakla kalmaz, aynı zamanda sanatın insan deneyiminin en hassas liflerine, renk ve renk ve ifade araçları olarak nasıl dokunabileceğine daha derin bir yansıma davet eder.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.