Tanım
Juan Gris'in "Plaka Üzerinde Muerto Nature" (1917) çalışması, Pablo Picasso ve Georges Braque gibi figürlerin çalışmalarına kaplanmış olmasına rağmen, Kübist hareket içinde bir ustalıkla yerleştirildi, tercümanlarından birini gri buluyor daha temsilci. Tuval üzerindeki bu yağ, ressamın şekli, rengi ve kompozisyonu yeniden tanımlayan analitik bir yapı aracılığıyla gerçekliğin karmaşıklığını sentezleme yeteneğinin mükemmel bir örneğidir.
İlk izlenimden, resim bir düzen ve denge hissi verir. Şekilleri ve renkleri yan yana koyma yeteneği ile bilinen gri, dünyevi ve sıcak tonlarda baskın bir palet kullanır, bu da işe derinlik ve doku duygusu verir. Ocrifing, kahverengi ve yeşil tonlar baskındır, cansız nesnelerin doğasını hatırlar, aynı zamanda gerçek ve özet arasında kendini konumlandıran bir ortam önerir. Bu kromatik oyun, Kübist stilin karakteristiği olan hacim ve dinamizm sağlayan ince gölgeler ve ışıklar ile tamamlanmıştır.
"Plaka üzerinde ölü doğa" daki elementlerin düzenlenmesi, kompozisyona metodik bir yaklaşım ortaya koymaktadır. Bir plak, bir bardak, bir cam ve meyve içeren temsil edilen nesneler, her elemanın diğerine diyalog kurmasına izin veren bir düzenlemede düzenlenir. Bu tür etkileşim, sadece nesneleri temsil etmekle kalmayıp aynı zamanda resimsel alanda aralarındaki ilişkileri vurgulamaya çalışan Gris'in çalışmalarında temeldir. Çizgilerin yakınsaması, nesnelerin formunun parçalanması ve şeffaflığı, doğrudan gösterimi önleyen ve izleyicinin duyusal bir deneyimini teşvik eden özelliklerdir.
Bu çalışmanın en ilginç yönlerinden biri, sadece görsel destek olarak değil, aynı zamanda günlük yaşam fikrini sanatın keşfi ile birleştiren plak seçimidir. Gündelik nesnelerden kaynaklanan yerleşim, elementlerin neredeyse heykelsel hassasiyetle sunulduğu, temel bileşenlerinde ayrışan ve bir sanallaştırma duygusu uyandıran resmin teknik yeniliği ile çelişmektedir. Bu, gösterilenlerin hem kendisi hem de özü sürekli yeniden yorumlamada yatan bir dünyadaki yeri ile düşünülmesi gereken Kübizmin simgesidir.
Çalışmada insan figürü veya görünür karakter olmasa da, Juan Gris sanatı genellikle cansızdan bir yaşam duygusu çağırır. Meyvelerin gruplandırılma şekli ve cam, gözlemleme eylemi ve sanat ve günlük yaşam arasındaki etkileşim hakkında bir yorum olarak yorumlanabilir. Bazı eleştirmenler, insan figürünün bu baskılanmasının sanatçının alandaki yaklaşımına özgü olduğunu ve nesnelerin onlarla birlikte fiziksel doğalarını aşan bir tarih ve anlam taşıdığı konusunda ısrar ettiğini savundular.
"Plak Üzerine Muerh Doğası" sadece şeklin ve rengin karmaşık bir şekilde iç içe olduğu, aynı zamanda Juan Gris'in plastik sanat olasılıklarının bir kaşifi olarak kariyerini de vurguladığı sentetik Kübizmin muhteşem bir temsili değildir. Geleneksel sanat algısına meydan okuyan, izleyicinin rolü ve günlük algı parçalarını yeniden inşa etmeye çalışan modernist bir dünyada estetik deneyim üzerine yansımayı davet eden bir eserler içinde kayıtlıdır. Bu çalışma, karmaşık sadeliğinde, sanat severleri ve akademisyenleri büyülemeye devam ederek, gri mirasını yirminci yüzyılın büyük ustalarından biri olarak yeniden teyit ediyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.