Tanım
Soyut sanatın gelişiminde kardinal bir figür olan Wassily Kandinsky, "'Kompozisyon II' (1910) Duygusallık ile dolu bir dil görselliği oluşturmak için iç içe geçtiği büyüleyici bir sentez egzersizi" ve derinlik. Son resmi "Kompozisyon II" için bir hazırlık olan bu çalışma, Kandinsky'nin yaratıcı sürecinin bir ifadesi ve sanat yoluyla maneviyatı yakalama arayışının bir yansımasıdır.
Sanatçının çalışmalarını karakterize eden soyut tarzda kaydedilen resim, dinamik bir resim alanında birbirleriyle etkileşime giren çeşitli geometrik ve organik şekillerden oluşur. Kullanılan palet zengin ve canlıdır, yoğun maviden parlak sarıdan değişen tonlarla, farklı hisleri uyandıran görsel bir etkiye neden olur. Her renk kendi sesi var gibi görünüyor, işte kurulan görsel diyaloga katkıda bulunuyor. Bu bağlamda, renk kullanımı sadece dekoratif bir işlevi yerine getirmekle kalmaz, aynı zamanda duyguların ve ruh hallerinin ifadesi için anahtar bir unsur haline gelir.
"Kompozisyon II için Çalışma" 'da formlar gruplandırılır ve örtüşür, bir hareket ve akışkanlık duygusu yaratır. Formların görünür rastgeleliğine rağmen, sanatçının uzay organizasyonundaki ustalığını ortaya çıkaran temel bir yapı algılanır. Kandinsky, izleyiciyi yönlendirmek için satırları kullanır ve aktif bir tefekkür deneyimi davet eden tuvalin farklı kısımlarına yönlendirir.
Bu çalışmada geleneksel figüratif temsillerin olmaması dikkat çekicidir. Bunun yerine, Kandinsky saf soyutlamayı tercih eder, bu da zamanının sanatının kurallarına meydan okuyan ve sanatsal temsili anlamanın yeni bir yolunu öneren bir yaklaşım. Bu karar, Kandinsky'nin kendisinin "Spiritual In Madd" adlı kitabında detaylandırdığı teorilerle uyumludur ve burada sanatın sadece temsilin ötesine geçmesi ve önemsizlikle bağlantı kurması gerektiğini savunur.
Bu çalışmanın önemi sadece bir eserin kendisi olarak değil, aynı zamanda modern sanatın gelişimi ile olan ilişkisinde de yatmaktadır. Çalışmayı gözlemlerken, Avrupa sanat akımlarının etkisi, 20. yüzyılın başında, cesur renk ve daha fazla ifade özgürlüğü arayışında ortaya çıkan Fauvizm ve Ekspresyonizm gibi not edilebilir. Kandinsky, tonların ve şekillerin duygulara ve işitsel hislere karşılık geldiği sinestetik renk yaklaşımına dönüşen müziğe olan ilgisinden de etkilendi.
Sonuç olarak, "Wassily Kandinsky'nin" Kompozisyon II "çalışması" soyut sanatın evriminde bir kilometre taşıdır. Dinamik kompozisyonu, canlı renk kullanımı ve tanınabilir figürlerin olmaması sayesinde, izleyicileri görünür olanı aşan duyusal bir daldırmaya davet ediyor. Bu çalışma sadece Kandinsky'nin teknik ustalığının bir yansıması değil, aynı zamanda çağdaş uygulamada rezonansa devam eden sanatsal felsefesinin görsel bir manifestosudur.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.