Tanım
Francisco Goya tarafından Dorada ile hala ölü doğayı resim yapmak, yüzyıllardır sanat severleri büyüleyen on sekizinci yüzyıldan kalma bir başyapıt. Bu çalışma, draması, abartı ve duygu üzerindeki vurgusu ile karakterize edilen Barok'un sanatsal tarzının mükemmel bir örneğidir.
Çalışmanın bileşimi etkileyici, etkileyici bir görüntü oluşturmak için birleştirilen birçok detay ile. Boya, cam sürahi, bir şişe şarap, meyve tabağı ve altın gibi birkaç nesnenin olduğu beyaz bir bezle kaplı bir masa gösterir. La Dorada resmin merkezi nesnesidir ve bileşimin merkezinde, diğer nesnelerle çevrilidir.
İşin rengi bir başka önemli yönüdür. Goya, resme yaşam ve hareket duygusu veren zengin ve canlı bir renk paleti kullanır. Altın ve kahverengi tonlar, izleyicinin dikkatini çeken etkileyici bir görüntü oluşturmak için yeşil ve kırmızı ile birleşir.
Resim tarihi de büyüleyici. Goya'nın, Rönesans'ın büyük ustalarının çalışmalarına maruz kaldığı İtalya'daki kaldığı süre boyunca bu işi boyadığına inanılıyor. Dorada ile ölü doğa, Goya'nın Rönesans unsurlarını kendi tarzında nasıl birleştirdiğinin bir örneğidir ve benzersiz ve orijinal bir çalışma yaratır.
Buna ek olarak, bu resim hakkında daha da ilginç hale getiren çok az bilinen yönler var. Örneğin, resimde görünen altının aslında on beşinci yüzyılda kurulan bir süvari emri olan Dorada polarının sırasına bir referans olduğuna inanılmaktadır. Resimde görünen cam sürahinin, Goya'nın keşfetmekle ilgilendiği bir uygulama olan simyaya bir referans olduğu da ileri sürülmüştür.