Tanım
Wassily Kandinsky'nin "Çeşitli Çemberler" (1926) çalışması, bu sanatçının kariyeri boyunca geliştirdiği ve resimsel dili yeni ifade biçimlerine taşıyan soyut yaklaşımın büyüleyici bir örneğidir. Bu resimde yazar, çemberi işini geçen tekrarlayan ve sembolik bir unsur olarak kullanarak renk ve şeklin saflığını araştırıyor. Kompozisyon, aktif ve canlı bir görsel dinamik öneren farklı boyut ve renklerde çok sayıda daire etrafında düzenlenmiştir.
İşin ruhu olan daireler, hareket ve derinlik hislerini uyandırırken, eğilimleri katı bir desen izlemez, ancak tuvalden organik olarak akıyor gibi görünmektedir. Elementlerin yerleştirilmesindeki bu özgürlük, bir ilk görünümün önerebileceği geometrik hassasiyetle önemli ölçüde tezat oluşturuyor. Her daire kendi enerjisini ve rezonansını yayıyor gibi görünüyor, Kandinsky'nin sanatsal yaratılışta temel olduğunu düşündüğü bir şey: resmin, somut dünyanın nesneleri görünmeye gerek kalmadan duyguları iletebileceği fikri.
"Birkaç daire" de renk kullanımı bir başka önemli yönüdür. Renk teorisini ve duygularla ilişkisini inceleyen Kandinsky, birbirleriyle etkileşime giren canlı tonlar kullanıyor. Görsel gerilimler üreten ve izleyicide duygusal tepkilere neden olabilecek tamamlayıcı ve zıt renk çiftleri görebilirsiniz. Sıcak ve soğuk renklerin kombinasyonu, dairelerin sadece izole şekiller olarak değil, aynı zamanda bir bütünün bir parçası olarak hareket etmesini sağlar. Bu etkileşim, Kandinsky'nin teşvik ettiği sinestezi kavramını güçlendirir: renk ve şekiller işitsel ve duygusal algıyı etkileyebilir.
Çalışma karakterleri tam anlamıyla göstermese de, bu çevrelerin varlığı, Kandinsky'nin tutkularından ikisi olan müzik ve resim arasındaki bağlantıyı temsil eden soyut figürler olarak yorumlanabilir. Çoğu zaman, sanatçı müziğin çalışmaları üzerinde nasıl derin bir etkiye sahip olduğu hakkında konuştu ve "birkaç daire", her bir öğenin kendi yerinin olduğu ve çalışmanın tamamına katkıda bulunduğu bir müzikal kompozisyonu hatırlatan görsel uyumu hissedebilir.
Kandinsky, modern sanattaki soyutlamanın öncülerinden biriydi ve Fauvizmin ve Ekspresyonizm'in en saf soyutlamaya olan etkilerinden evrimsel tarzı bu çalışmada açıkça ortaya çıkıyor. Bu anlamda, "birkaç daire" yörüngesinde bir kilometre taşını temsil eder, burada her strok ve her formun yaşam ve sanat hakkındaki vizyonlarının bir ifadesi haline gelir. Kandinsky seyirci ile manevi bir cemaat arıyordu ve bu tabloda bunu tam olarak şekil ve renk oyunu ile başarıyor.
Modernite bağlamında olduklarında, "birkaç daire", gelenekle kırılan ve duygusal ve ruhsal iletişim aracı olarak sanatın potansiyelini keşfeden yeni sanatsal temsillerin aranmasını yansıtır. Bu çalışma sadece Kandinsky'nin dehasının bir ifadesi değil, aynı zamanda seyircilere, saf görsel ifadenin kendi başına günlük yaşam ve en önemli soyutlama arasında bir diyalog biçimi olabileceği bir dünyaya dalma davetiyesidir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.