Tanım
Modernizmin resimde kaçınılmaz sütunlarından biri olan Henri Matisse, "Bahçedeki Genç Kadınlar" da hem tekniğinde hem de hassasiyetinde, zaman için resimsel gösterimin sınırlarına meydan okuyan görsel bir senfoni başarıyor. Heybetli varlığı 72 x 60 cm'nin üzerinde uzanan 1919 tuvaline, Matisse'yi bir renk ve şekil devine dönüştüren stilistik araçlar canlı geliyor.
İlk bakışta, çalışma bize pastoral bir sahne olarak sunuluyor: kahramanların, üç genç kadının, doğal çevreyi zamanın sertliğine meydan okuyan bir lütufla entegre ettiği sakin bir bahçe. Uyumlu bir şekilde düzenlenmiş kadın figürler, çevredeki doğanın renk paletini tamamlayan sıvı giysiler giymişlerdir. Harekete geçmezler, poz vermezler, basitçe; Matisse'nin vücudunun çizgilerine sahip olduğu neredeyse eterik akışkanlık tarafından vurgulanma durumu.
Canlı renkleri ve keklerinde neredeyse rüya gibi olan bahçe, sahnenin dördüncü karakteri olarak hareket ediyor. Sanatçının ustaca renk ustalığını sergilediği kompozisyon bir alandır. Yeşil, mavi ve pembe tonları neredeyse müzikal bir kadansta alternatif olarak, barışçıl ve sakin bir tefekkür davet eden bir atmosfer yaratır. Işık, dağınık ve sarma, gerçekten daha psikolojik olan bir alan fikrini güçlendirir, her gün kendini insan ruhunun bir bölgesine yerleştirmek için idealize edilmiş bir bahçe.
"Bahçedeki Genç Kadınlar" daki alan tedavisi, Matisse'nin kişisel bir şekil ve renk sentezine doğru evrimini ortaya koyuyor. Görünüşe göre rahat olmasına rağmen, figürlerin ve doğal unsurların eğilimi, iç bir uyum arayan düşünceli bir kompozisyon organizasyonunun ürünüdür. Sebze desenleri hem resmi yapılandırmaya hem de süreklilik ve akışkanlık duygusuna, Matisse'nin "dekorativit" hakkındaki teorisinde sütun olan unsurlara hizmet eder.
Bu özel resmin kesin tarihi hakkında çok az şey söylendi, ancak Henri Matisse'nin Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra sürdüğü sanatsal yenilenme bağlamında yerleştirmek mantıklı. O, o yıllarda çalışmalarını çok karakterize eden aydınlık Akdeniz senaryosunu sunan bir yer olan Nice'deki kalışının etkisini fark edebilirsiniz. "Bahçede Genç Kadınlar" da yer alan huzur ve hedonizm, dünya çatışmasının son dehşetine bir cevap olan saf ve evrensel güzellik için Matisse arayışını yeniden teyit ediyor.
Matisse'nin "Dans" veya "Müzik" gibi diğer çağdaş eserleriyle ilgili olarak "Bahçedeki Genç Kadınlar" ı düşünmek de ilginçtir. Bu kompozisyonlarda, insan figürü ve doğal manzara, Matisse'nin kariyeri boyunca araştırdığı uyumlu bir suçlulukla çalışır, böylece resmi sadeliği eşi görülmemiş kromatik karmaşıklıkla birleştiren bir stili birleştirir.
Bu tuval, şüphesiz, Matisse'nin çalışmalarını karakterize eden cesur kromatik ve stilistik keşiflere yazılmıştır. Günlük yaşam sahnelerini yüce ve zamansız güzellik vizyonlarına dönüştürme yeteneği, "Bahçedeki Genç Kadınlar" ı geniş sanatsal yapımında bir mücevher haline getiriyor. Resim bizi, rengi ve kompozisyonu yoluyla, sadece görme değil, aynı zamanda ruhun, gençlik ve doğanın sonsuz bir huzur ve uyum dansında yaşadığı estetik bir sığınaka davet ediyor.