Tanım
Bir şemsiye olan resim kadını, Claude Monet tarafından sola döndü, izlenimciliğin bir şaheseri, ışığın temsili ve doğadaki atmosferin temsili ile karakterize edilen sanatsal bir hareket. Bu çalışma 1886'da boyandı ve tarlada yürürken bir şemsiye tutan beyaz elbise ve hasır şapkalı bir kadın gösteriyor.
Monet'in sanatsal tarzı, gevşek fırça darbesine ve "etkileme" gerçekliğine yansır, yani sanatçının gerçekliği tam olarak temsil etmeye çalışmadığı, ancak işin boyandığı andaki ışık ve hareket hissini yakalamaya çalıştığı anlamına gelir. . Bu tabloda, Monet gevşek fırça darbeleri ve renk karışımı sayesinde bir hareket duygusu ve tarlada patlayan esinti yaratmayı başarıyor.
Kadın resmin merkezinde olduğu için çalışmanın bileşimi ilginçtir, ancak figürü sola biraz merkezi olmayan. Bu, resimde bir hareket ve dinamizm duygusu yaratır, çünkü izleyicinin bakışları hareket halinde görünen kadınların ve şemsiyenin yönünü takip eder.
Renk, Monet'in resminin en önemli yönlerinden biridir ve bu çalışmada ışık ve temiz hava hissi yaratan parlak ve parlak renklerin karışımını görebilirsiniz. Beyaz kadının elbisesi, kırsal kesimin yoğun yeşili ve gökyüzünün mavisi ile tezat oluşturuyor ve izlenimciliğin karakteristiği olan bir renk uyumu yaratıyor.
Resmin tarihi de ilginçtir, çünkü Monet'in bu işi açık havada, sahada boyadığı bilinirken, karısı ve oğlu onun için poz verir. Resimde tasvir edilen kadın Monet'in karısı Camille ve çocuk oğlu Jean. Bu çalışma, Monet'in doğanın ve günlük yaşamın güzelliğini nasıl yakaladığına ve bir tablodaki hareket ve esinti hissini nasıl aktarmayı başardığına bir örnektir.
Çalışmanın az bilinen yönlerine gelince, Monet'in doğada farklı ışık ve hareket olasılıklarını keşfetmekle ilgilendiği için parazol olan kadının birkaç versiyonunu sola döndüğü bilinmektedir. Buna ek olarak, bu çalışma, izlenimcilik ve modern tablo tarihinde bir kilometre taşını işaret eden bir sanat galerisinde ilk maruz kalanlardan biriydi.