Tanım
Camille Corot'un "Monte Soracté" (1827) çalışması, on dokuzuncu yüzyıl manzara sanatının parlak bir örneğidir, sadece İtalyan kırsalının büyülü atmosferini değil, aynı zamanda romantik ve romantik ve en önde gelen en önde gelen exponent'lerinden birinin ustalığını kapsar İzlenimciliğin öncü hareketi. Bu kompozisyonda Corot, tarih boyunca şiir ve sanatta ölümsüzleştirilmiş bir yer olan Soracte Dağı'nın topografyasının zarif bir yorumunu sunar.
Neredeyse mistik bir karakterin tablosu, ince ve uyumlu renkler paleti ile karakterizedir. Ön planın yeşilimsi tonları, gün batımı tarafından uyandırılan portakal ve pembenin nostaljik ve sakin bir hava sahnesi verdiği gökyüzünün yumuşak nüansları ile iç içe geçmiştir. Corot'un ışığı kullanma şekli bahsetmeye değer; Güneş ışınları bulut kütlesinden süzülür ve kaya oluşumlarının ve bitki örtüsünün üç boyutluluğunu artıran dramatik bir kontrast yaratır. Corot tarzı bir firma olan fırça darbesinin yumuşaklığı, izleyiciyi en saf durumunda doğayı düşünmeye davet eden bir incelik ve akışkanlık hissi iletir.
Bu çalışma göz önüne alındığında, insan figürleri sahnede yaşayan açık değildir; Bununla birlikte, sonundaki sağdaki figürün varlığı, sırtında, manzara ile derin bir bağlantı önermektedir. Bu karakter, çevrenin genişliğine kıyasla küçük olmasına rağmen, çalışmaya içgözlemsel bir boyut katan doğanın ihtişamına tanık oluyor. Romantik bir bakış açısından, bu dahil etme sadece doğada insanı değil, aynı zamanda yüce arayışını da temsil eder.
Corot, ışık ve atmosferin temsilinde bir öğretmendi ve 'Plein Air' tekniğindeki eğitimi, çalışmalarında manzaranın değişen saçmalıklarını ve güzelliğini yakalamasına izin verdi. Bu özel çalışma, birçok Avrupalı sanatçının ilham aldığı klasik manzaranın etkisine açık bir övgüdür, aynı zamanda doğal çevrenin yeni daha duygusal ve kişisel algısına doğru ilerler. İzleyicinin duygusal deneyimini doğa ile somut bir bağlantıya dönüştürme yeteneği, Corot'un çalışmalarının en seçkin yönlerinden biridir.
"Monte Soracté", insan ve doğa arasındaki ilişkiyi araştıran Corot eserlerinin cesedine yazılmıştır. Claude Lorrain gibi Rönesans manzarasının öğretmenlerinin etkisi, Corot'un gözlemcinin görünümünü tuval aracılığıyla yönlendirmek için ışığın orantılarını ve eğilimini ele alarak sahneyi oluşturma biçiminde hissedilir. Benzer şekilde, bu çalışma, meslektaşlarının çağdaş manzaralarında ve Turner ve Constable gibi manzaranın diğer büyük ustalarının eserlerinde gözlemlenen araziyle huzur ve derin bağlantıyı paylaşmaktadır.
Sonuç olarak, "Monte Soracté" bir manzaranın basit bir temsilinden daha fazlasıdır; Gerçekliği fantezi ile birleştiren romantik bir yaklaşımla yapılan, doğanın geçici güzelliği üzerine bir meditasyondur. Corot, belirgin tarzı ile izleyiciye, doğanın kişisel yansıma için sığındığı bir dünyaya bir pencere sağlar ve mirasını modern manzaranın evriminde en etkili sanatçılardan biri olarak yeniden teyit eder. Buna ek olarak resim, sanat tarihinde sadece yaratıcısının teknik yeteneğini ve ruhunu değil, aynı zamanda bizi destekleyen insan ve dünya arasındaki ebedi bağlantıyı temsil eden bir kilometre taşı olmaya devam ediyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.