Tanım
1922'de oluşturulan Lovis Corinth'in "Chrysanthemums ve Amarilis ile Muerted Doğa" çalışması, ölü doğada Alman ressamın yüksek lisans derecesinin hareketli bir ifadesi olarak inşa edilmiştir. Bu kompozisyonda Corinth, resmin dinamizmini gözlemin dinginliği ile iç içe geçme kapasitesini sergiliyor. Çiçek seçimi çok önemlidir: krizantemler ve sarı sadece bir renk ve canlılık gösterimi sağlamakla kalmaz, aynı zamanda yüzyıllar boyunca katlanan çiçek sanatında bir sembolizm geleneğini de yansıtır.
Kompozisyon, Corinth'in tuvalde canlanan gevşek ve canlı fırça darbeleri kullandığı cesur ve neredeyse izlenimci bir yaklaşımla işaretlenmiştir. Çiçekler, belki de çalışmanın en ayrıntılı unsuru olmasa da, sanatçının konuşlandırdığı çiçek ihtişamına ideal bir destek görevi gören bir vazoda sunulmaktadır. Krizantemler, radyal formları ve çoklu tonları ve amarilis, zarif ve tanımlanmış yaprakları ile, sadece renk nüanslarını değil, aynı zamanda yapraklardan filtrelenen ışığı da yakalayan dikkat merkezini işgal eder. Bu Korint beceri ile ele aldı.
Bu resimde renk kullanımı temeldir. Sıcak tonlar ve derin gölgeler açısından zengin palet, neredeyse duyusal bir tefekkür davet ediyor. Amarilis, yoğun gülleri ile, krizantemlerin sarı ve beyaz canlısı ile kontrast oluşturarak, hem ruh halini hem de nostaljiyi uyandıran bir renk simbiyozu yarattı. Bu renk keşfi sadece dekoratif değildir; Aksine, Corinth'in izleyiciye aktarmaya çalıştığı duygusal anlatının bir parçasıdır.
Bu çalışmada insan veya hayvan figürlerinin olmaması, sahnenin düşünceli ve statik doğasını vurgulamaktadır. Daha geniş bir bağlamda, bu geçici yaşam üzerine bir meditasyon, Corinth'in çalışmalarında kendi sağlıklarıyla mücadele de dahil olmak üzere kişisel deneyimleri sürekli olarak sanatlarında akan tekrarlayan bir tema olduğunu düşündürmektedir. Böylece, çiçeklerin zarafeti, sanatçının çok iyi yakaladığı geçici güzellik için bir metafor haline gelir.
19. yüzyılın sonundan 20. yüzyılın başlangıcına kadar aktif olan Corinth, kişisel ifade ve teknik özgürlüğün değerinin övüldüğü -impresyonist hareketinde önemli bir figürdü. Işık ve renge odaklanması genellikle Fauvistaların başarılarını öngörerek, rengin duyguları geleneksel şekil ve figürün yapamayacağı şekilde uyandırabileceği fikrini araştırıyor. Bu, özellikle rengin ifadenin aracı haline geldiği "krizantem ve sarı ile ölü doğa" ile ilgilidir.
Üretimi bağlamında, bu çalışma, Corinth'in organik ve resim arasındaki ilişkiyi araştırdığı ve zamanının akımlarıyla yankılanan görsel armoniler yarattığı bir dizi manzara ve kaldırma doğası ile uyumludur. Bununla birlikte, benzersizliği sadece temaların seçiminde değil, aynı zamanda her gün hayat verme yeteneğinde yatmaktadır. Böylece, Corinth'in ölü doğası sadece bir teknik egzersizi değil, izleyici ile derin bir diyalogdur ve onu geçiciin güzelliği üzerinde düşünmeye davet eder.
Sonuç olarak, "krizantem ve sarı ile ölü doğa" sadece bir vazoda çiçeklerin temsili değildir; Doğal güzelliğin gözlemlenmesinden kaynaklanabilecek duygusal derinlikleri keşfetme davetiyesidir. Lovis Corinth, renkli, şekil ve kompozisyondaki ustalığı sayesinde, geçici olmasına rağmen seyircinin zamanında ve anısına dayanan bir anı yakalamayı başarıyor.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.