Tanım
Pavel Filonov tarafından "İşçiler - 1916" ı gözlemlerken, muazzam yoğunluğun görsel bir anlatımını oluşturmak için iç içe geçen öğelerin karmaşık bir birleşimiyle karşı karşıyadır. Avant -Garde Rus sanatının önde gelen bir temsilcisi olan Filonov, bize kompozisyonu dolduran formların ve figürlerin karışıklığını derinleştirmemize meydan okuyan ve bizi altta yatan anlamların katmanlarını keşfetmeye davet eden bir parça veriyor.
Tuval, ilk bakışta ezici olabilecek parçalanmış formların ve korkunç renklerin karmaşık mozaiği ile karakterizedir. Bununla birlikte, gözlem için daha fazla zaman ayırarak, bakışlarımızı iş boyunca yönlendiren dikkatli bir şekilde düzenlenmiş bir model ortaya çıkar. Bu resimde Filonov, her bir bileşenin büyük bir organik sistemin vazgeçilmez bir parçası gibi göründüğü analitik yöntemine karakteristik bir yaklaşım kullanır.
Parçadaki baskın renkler, korkunç, neredeyse tellürik bir kalitenin resmini gömen kahverengi, yeşil ve bej nüanslarıdır. Bu renk paleti sadece kompozisyonda uyum sağlamakla kalmaz, aynı zamanda başlığın önerdiği çalışma temasını da güçlendirir. Bu tonların seçimi, çabası ve teri toplumun altyapısını inşa eden işçilerin yaşamına atıfta bulunarak toprak ve manuel emek ile bir bağlantı uyandırır.
Geometrik ve soyut formlar çerçevesinde, işçileri temsil eden insan figürleri ortaya çıkar. Bu rakamlar, çizgilerin ve şekillerin dibinde stilize edilmiş ve kısmen parçalanmış olmasına rağmen, pozları ve jestleri aracılığıyla yadsınamaz bir varlığı korur. Her karakter, çalışmalarında meşgul görünüyor, varlığı endüstriyel yaşamın ve kolektif çalışmaların karmaşık ağında yazılmıştır. Filonov romantik bir çalışma vizyonu sunmaz; Bunun yerine, bireysel kimliğin çalışma kütlesinin çabasında seyreltildiği daha ham ve gerçekçi bir vizyon sunar.
"İşçiler - 1916" nın en dikkat çekici yönlerinden biri, Filonov'un görsel kavramları neredeyse müzikal bir yapıya nasıl çevirdiğidir. Tekrarlanan desenler ve ritmik çizgiler, farklı derinlik seviyelerinde okunmayı gerektiren görsel bir senfoni gibi bir hareket ve dinamizm hissi verir. Kompozisyonun kısımları arasındaki bu senkronizasyon, her bölümün bütünüyle yansıttığı ve bütünleştiği fraktal bir sanat eserini hatırlatır.
Pavel Filonov, görüntüleri en küçük unsurlarında ayrışmanın ve bunları uyumlu bir ünitede yeniden yapılandırmanın öneminin altını çizen bir metodoloji olan "analitik sanat" yaklaşımı ile bilinir. Bu teknik, kapsamlılığın ve titiz ayrıntıların bu sanatsal teoriye olan bağlılıklarının kanıtı olduğu "İşçiler - 1916" da belirgindir. Filonov sadece bir sahneyi tasvir etmeye çalışmaz; Bunun yerine, insan ve iş deneyiminin çok boyutlu özünü yakalamayı amaçlamaktadır.
Filonov'un çalışmalarının labirent doğasına saygı ve basitleştirme eksikliği, modern seyirciye bir meydan okuma olarak algılanmaktadır. Sonsuzluğun ve açıkların norm olduğu bir çağda, "işçiler - 1916" bizi yavaşlamaya, düşünmeye ve deşifre etmeye, derin bir yansıma durumuna dönmeye zorlar. Bu sanat basit görsel tüketim ile sınırlı değildir, ancak aktif katılım, akıl ve her şeyden önce sabır gerektirir.
Filonov'un bu özel parça da dahil olmak üzere çalışmaları, Rus Avant -Garde sanatının evrimini anlamak için hala gereklidir. Geleneksel beklentileri yıkma ve benzersiz bir sosyal ve insan gerçekliği vizyonu sunma yeteneği, onu zamanının büyük yenilikçileri arasındadır. "İşçiler - 1916", dünyayı tam anlamıyla elleriyle şekillendirenlerin gözleriyle görülen insan durumunun detaylı ve evrensel bir keşfine dönüştürme Filonov'un muazzam yeteneğinin bir kanıtıdır.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.