Tanım
Odilon Redon'un "infaz sonrası" (1877) çalışmasında, ölüm, şiddet ve insan huzursuzluğunun rahatsız edici bir keşfi ortaya çıkıyor. Redon'un sembolik ayırt edici tarzını geliştirmeye başladığı bir dönemde üretilen bu sembolik tablo, somut gerçeklik ile sonraki çalışmalarını karakterize edecek rüya alanı arasındaki bir gerilimi yansıtıyor.
Kompozisyon, sahneyi baskıcı bir atmosferde çevreleyen ve trajedinin kaçınılmazlığını gösteren karanlık bir arka plan hakimdir. Merkezde, bir kadının figürü derin bir yansıma durumunda sunulur; Ufukta sabitlenen gözleri, travma ve kaybın ağırlığını taşıyor gibi görünüyor. Onu çevreleyen karanlık ve rakamından çıkan ışık arasındaki kontrast, savunmasızlığını vurgular ve aynı zamanda şiddetli bir eylemden sonra kaybedilen insanlığın sembolü olarak gücü. Renk paleti çoğunlukla kasvetlidir, siyah, gri ve kahverengi tonları ile, infazın trajedisini uyandıran, kırmızı dokunuşlarla serpiştirilmiş melankoli duygusunu vurgular.
Redon, litografi ve kömür kullanımı konusundaki önceki deneyimi ile burada sembolizme ve fantastik olanlara olan ilgilerinin altını çizen teknikleri kullanıyor. Fırça darbeleri gevşek ve bazen neredeyse eteriktir, izleyiciyi yaşam ve ölüm döngüsünde tefekkür durumuna taşır. Kadınların temsili, sanat yoluyla acı çeken kayıp ve erkeksi fikrini çağrıştıran daha geniş bir anlatı önermektedir; Sanat tarihi boyunca katlanan evrensel keder ve düello hikayelerinin bir yankısıdır.
Sahnede ek insan figürlerinin olmaması özellikle dikkat çekicidir. Bir hapishanenin, bir cellatın veya hatta bir seyirci çokluğunun olmaması rahatsızlığı yoğunlaştırır; Bunun yerine, sadece onu çevreleyen dehşetin kurbanını hem de tanıkını temsil eden kadınların yalnız varlığıyla karşı karşıyayız. Bu kompozisyon seçim, seyircinin ruhuyla yankılanıyor ve onu insan eylemlerinin şiddeti ve duygusal yansımaları hakkında samimi bir yansımaya davet ediyor.
Redon genellikle sembolizmin öncüsü olarak kabul edilir, dünyanın gerçek temsili hakkındaki fikirlerin ve görüntülerin ifadesine öncelik veren bir harekettir. İnsan deneyiminin öznelliğine odaklanması, her inme ve rengin mantığa ve nedeni meydan okuyan duyguların bir fısıltısı olarak yorumlanabileceği "infazdan sonra" da açıkça ortaya çıkıyor. Buna ek olarak, bu çalışma, Gustave Moreau ve Paul Gauguin gibi, güzellik ve karanlık arasındaki ikiliği araştıran diğer çağdaşların en karanlık ve melankolik stillerinin etkisi ile belirli bir dereceye kadar ilişkilendirilebilir.
Bu resim, Redon'un diğer çalışmalarına kıyasla nispeten daha az bilinmesine rağmen, yaşamın kırılganlığına ve ölümün kaçınılmazlığına nüfuz eden bir bakış sunuyor. On dokuzuncu yüzyıl sanatında daha geniş bir insan psikolojisi keşif bağlamına kaydolur ve yirminci yüzyılda ortaya çıkan modern sanatın hareketlerine doğru önemli bir adım işaret eder. Bu çalışma sayesinde Redon sadece sanat tarihindeki yerini sağlamlaştırmakla kalmaz, aynı zamanda izleyiciyi zaman ve mekanı aşan refleksif bir deneyime davet eder.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet garantisi ile resim reprodüksiyon hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.