Tanım
Henri Rousseau'nun "El Molino de Alfor" (1905) çalışması, tekniği ve odağı geleneksel kanonlardan çıkmasına rağmen, genellikle post -pripresyoncunun hareketi içinde güvercin deliği olan bu sanatçının eşsiz tarzının büyüleyici bir örneğidir. zaman. Hayatı, bürokrasideki bir kariyer ile resim tutkusu arasındaki mücadele ile işaretlenmiş olan kendi kendini savunan bir ressam olan Rousseau, hayatı boyunca başlangıçta karışık eleştiriler almasına rağmen sanatsal alanda ikonik bir figür haline geldi.
"Molino de Alfor" ı gözlemlerken, dikkat çeken ilk şey, çalışmanın dikkatle dengeli bileşimidir. Sahne arka planda heybetli duran bir değirmen sunarken, ön planda sakin ve yemyeşil bir manzara sergileniyor. Bu alan kullanımı, ön plandan alta ilerlemeyi vurgular ve izleyicinin bakışlarını resim boyunca akıcı bir şekilde yönlendirir. Değirmenin yapısı, dikdörtgen silueti ve karakteristik iki su ile kendini kahverengi ve gri tonlarda gösterir, kompozisyonu dünyevi ve sağlam bir tonda tutturur.
Rousseau, formların basitleştirilmesi ve temsilde neredeyse çocukça bir yaklaşımla karakterize edilen saf tarzı ile ünlüdür. Bu resim, canlı yeşilliklerin ve hem cennette hem de çevredeki bitki örtüsünde olan korkunç tonların baskın olduğu ustaca bir renk kullanımı ile imzasını göstermektedir. Bu renk seçimi sadece doğal çevreye dikkat etmemekle kalmaz, aynı zamanda sakin durumun ve manzaranın huzurunun altını çizer.
Karakterlerin temsiline gelince, "Molino de Alfor", Rousseau'nun çalışma bedeninde dikkate değer bir özellik olan insan figürlerinden yoksundur. Ancak, bu çalışmak için dinamizm olarak kalmaz. Aslında, insan figürlerinin olmaması, seyircinin kendini manzaraya daldırmasına izin verir; Sizi insan ve doğa arasındaki ilişki üzerinde düşünmeye davet eden yalnızlık ve tefekkür duygusu deneyimlidir.
Bu tablonun bir başka ilginç yönü, değirmenin temsilinden elde edilebilen sembolizmdir. Değirmen, tarımsal çalışmalar yoluyla refah sağlayan yaşam döngüsünün bir hatırlatıcısı olan doğa ve insan üretimi arasındaki bağlantının bir sembolü olarak yorumlanabilir. Bu bileşen, sanayi devriminin günlük yaşamın algılanma şeklini büyük ölçüde değiştirmeye başladığı bir dönemde güçlü bir şekilde yankılanan kırsal yaşamın idealizasyonu sorunlarını çağrıştırıyor.
Rousseau'nun eserleri genellikle bir fantezi duygusu ve sıradan mantığa meydan okuyan bir rüya dünyası ortaya çıkarır ve "El Molino de Alfor" bir istisna değildir. Manzaraları lirik ve zamansız bir atmosfer uyandırıyor. Bu anlamda, çalışma "rüya" veya "savaş" gibi benzer ve fantezi sorunlarını araştıran diğer Rousseau parçalarıyla bağlantılı olabilir.
İzleyici "El Molino de Alfor" un her köşesini araştırırken, Rousseau'nun temsilinde basitleştirilmiş olmasına rağmen, derin bir şeyle dolu dünyaları inşa etmeye devam etme yeteneğinde ustalığını yeniden teyit eden bir barış ve yansıma hissi taşıyan bir anı ele geçirir. duygusal ve manevi bağlantı. Bu çalışma, sonraki nesillere ilham verecek bir stilin öncüsü olarak mirasının bir ifadesidir, bu da onu yaratıcılığın ve sanatsal özgürlüğün kalıcı bir sembolü haline getirir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Resim Reprodüksiyon Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.