Tanım
Claude Monet Waterloo Köprüsü Resim, büyük güzellik ve karmaşıklığın izlenimci bir çalışmasıdır. Çalışma 1903'te oluşturuldu ve 64 x 101 cm. Monet, Thames Nehri ve Waterloo Köprüsü'nün ışığını ve hareketini çok gerçekçi bir şekilde yakalamayı başardığı için çalışmanın bileşimi çok ilginç.
Çalışmanın sanatsal tarzı, gevşek fırça darbeleri tekniği ve parlak ve doymuş renklerin kullanımı ile karakterize edilen izlenimcilik tipiktir. Monet, sarı ve turuncu gibi sıcak tonlardan mavi ve yeşil gibi soğuk tonlara kadar çok çeşitli bir renk paleti kullanır. Bu renklerin kombinasyonu, işte bir titreşim ve hareket hissi yaratır.
Resmin tarihi çok ilginçtir, çünkü Monet, 1899 ve 1901 yılları arasında Londra'da kaldığı sürümde işin birkaç versiyonunu boyadığı için. En ünlü versiyon, Londra Ulusal Galerisi'nde, Monet'in Giverny'de yaptığı çalışmada boyanmıştır. Çalışma 1936'da Amerikan Tycoon John D. Rockefeller tarafından satın alındı ve 1954'te Londra Ulusal Galerisi'ne bağışlandı.
Çalışmanın az bilinen bir yönü, Monet'in "Plein Air" adlı, açık havada boyamak ve o sırada peyzajın ışığını ve hareketini yakalamaktan oluşan bir teknik kullanmasıdır. Monet, Waterloo Köprüsü'nde, nehri ve gemilerin ve insanların hareketini gözlemleyerek, çalışmalarında manzaranın özünü yakalamak için saatler geçirdi.
Sonuç olarak, Claude Monet Waterloo Köprüsü Resim, gevşek fırça darbeleri tekniği ve parlak ve doymuş renkler kullanımı için öne çıkan büyük güzellik ve karmaşıklığın izlenimci bir çalışmasıdır. İşin tarihi ve Monet tarafından kullanılan teknik onu büyük sanatsal ve tarihsel değerde bir çalışma haline getirir.