Tanım
John Marin'in 1946'da yapılan "Kırmızı Hareketi", sanatçıyı karakterize eden soyut stilin ve yirminci yüzyılın Amerika'sında modernizmin gelişmesinin büyüleyici bir örneğidir. Suluboya'daki ustalığı ve figüratif temsil ve soyutlamayı birleştirme yeteneği tarafından tanınan Marin, dinamizm ve enerji hissi uyandıran kırmızı renge odaklanmış güçlü ve agresif bir palet kullanıyor.
Bu tabloyu gözlemlerken, dikkat çeken ilk şey, ona hakim olan kırmızı tonun tekdüzeliğidir, bu da siyah vuruşlar ve diğer renklerin nüansları ile kesilir, bu da ince olmasına rağmen, resimsel yüzeye derinlik ve varyasyon ekler. Bu renk kullanımı sadece dekoratif değildir; Öte yandan, boyanın sadece görülmesi değil, aynı zamanda hissedilmesi gerektiği fikrine hizalanan duygu ve hareketi ifade etmek için bir araçtır. Marin, genellikle tutkuyu, gücü ve hatta şiddeti sembolize eden bir renk olan kırmızıyı yapar, tuvalde temsil edilen şeyin statik bir nesne değil, sürekli dönüşümde dinamik bir deneyim olduğunu düşündürür.
"Kırmızı hareket" kompozisyonu, uzayda dans ediyor gibi görünen bir dizi enerjik çizgi ve sıvı konturu ile işaretlenmiştir. Bu çizgiler, Marin'in hayatının çoğunu yaşadığı zamanın New York'un kentsel manzarasının yansıması olarak yorumlanabilir. Ancak sanatçı, izleyiciyi bir tür görsel diyaloga dahil etmek için gerçek temsili aşar. Soyut formlar bir yer duygusu önerir ve aynı zamanda ona kimlikten ziyade yansımayı teşvik eden bir etérea, neredeyse rüya gibi bir kalite verirler.
Marin'in yeni görsel ifade biçimlerini araştıran çağdaş sanatçılar arasında daha geniş bir hareketin parçası olduğunu belirtmek ilginçtir. Meslektaşı Alfred Stieglitz'in ve Avrupa etkilerinden esinlenen Marin'in çalışmaları, soyut sanat ve ekspresyonizm arasındaki kesişme noktasındadır. Bu çiftlik, doğaçlamanın önemli bir rol oynadığı tekniğinde belirginleşir. Marin genellikle malzemenin yüzeyde akmasına ve sonucu dikte etmesine izin veren yöntemler kullandı ve "kırmızı hareket" bu kuralın bir istisnası değildir ve yaratılış anını yakalayan sonuçlar gösterir.
"Kırmızı hareket" Marin'in çalışmalarının temsili bir parçası olarak görülebilse de, seyircileri çağdaşlarının plastikte yaptığı değişiklikleri yansıtmaya davet ediyor. Zaman, modernite ve insan zaman deneyimleri ile yankılanan yeni ifade biçimleri arayışıyla emprenye edildi. Jackson Pollock veya Kooning Willem gibi sanatçılar tarafından yapılan bu dönemin benzer resimleri, her biri sanatsal diyaloga kendi benzersiz seslerini getirmesine rağmen, renk ve şekil kullanımında enerjinin özünü yakalamaya çalışır.
Sonuç olarak, "Kırmızı Hareket" sadece John Marin'in teknik yeteneğini değil, aynı zamanda Amerika Birleşik Devletleri'ndeki üçüncü yüzyılın ortasındaki canlı sanatsal panoramanın bir ifadesidir. Çalışma bize derin duyguları uyandırmamızı ve insan deneyimini soyut dünyayla ilişkilendirmeyi hatırlatıyor. Marin böylece izleyici ve iş arasında bir cemaat duygusu, saf enerji ve renk hareketi arasında bir komünyon duygusu arayan modernist sanatın anlatısına girer.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.