Tanım
Modern sanatın merkezi bir figürü olan Henri Matisse, onlarca yılı ve stilleri kapsayan muazzam bir miras bıraktı. "Blue Sketchbook" (1945, 50x60) Matisse'nin son yıllarında renk ve çizgi alanının etkili bir temsili olarak çiçek açar. Canlı renklerin patlamasının baskın olduğu Fauvista döneminin aksine, bu çalışma mavi kullanımında baskın bir yaklaşımla belirli bir olgun bir tutma ve yansıma gösterir.
Resim, görünüşe göre basit olmasına rağmen, Matisse'nin öznelerinin özünü bir çizgi ekonomisi ve azaltılmış bir paletle yakalama becerisinin bir kanıtıdır. "Mavi Eskiz Kitabı" nın dikkatli bir şekilde incelenmesinde, sanatçının insan figürlerini yapılandıran, muhtemelen kağıt üzerinde kesilmiş ve mavi bir arka plan üzerine yapıştırılmış, kesimlerinde mükemmelleştirilen bir teknik olduğunu gözlemledik. Bu rakamlar, hastalıklarının getirdiği fiziksel sınırlamalar nedeniyle son yıllarında yeniden değerlenen bir şey olan form ve renk saflığı arzusunun bir uzantısıdır.
Bu çalışmanın bileşimi, Matisse'nin formların radikal sadeleştirilmesine olan ilgisini ortaya koymaktadır. Rakamlar, izleyicinin ücretsiz olarak yorumlanmasına izin veren sıvıya, neredeyse soyut konturlara indirgenir. Bu yaklaşım sadece çağdaş Picasso ve Kübizminin etkisini değil, aynı zamanda Afrika sanatına olan ilgisini ve diğer ilkel sanat biçimlerini de ortaya koyuyor. Matisse hayatı boyunca çeşitli etkileri beslemişti ve bunları kişisel bir şekilde sentezleme yeteneği "mavi eskiz defteri" nde aşikar.
Bu parçada baskın olan mavi renk kazara değildir. Matisse'nin mavi ile derin bir ilişkisi vardı, genellikle onu huzur, sonsuzluk ve içgözlemle ilişkilendirdi. Bu rengin arka plan ve figür olarak seçilmesi, temsil edilen insan formlarında gizli hareketlilikle tezat oluşturan bir denge ve huzur arzusu önerir. Sakin ve dinamizm arasındaki bu ikilik, Matisse'nin içerikle bir arada bulunduğu Matisse'nin çalışmasının doğasında var olan gerilimi kapsar.
"Mavi eskiz defteri" nin tarihsel ve biyografik bir bağlamda dahil edilmesi de önemlidir. 1945'te Matisse zaten tekerlekli sandalyeyle sınırlıydı ve çalışma yöntemleri bu yeni gerçekliğe uyarlandı. Duvar kağıdı formlarını kesmeyi ve bunları kolaj olarak sabitlemeyi içeren dekupaj tekniği, ana ifade aracı haline geldi ve yağlı boyayı değiştirdi. "Blue Sketchbook", son yıllarına hakim olacak ve ünlü "kesimleri" ile sona erecek olan bu tekniğin erken bir temsili olabilir.
Özetle, "Blue Sketchbook" sadece Henri Matisse'nin kariyerinde bir doruk noktası değil, aynı zamanda hayatının düşüşünde kendini yeniden keşfetme ve kendini yeniden keşfetme yeteneğine bir pencere. Çalışma, izleyicileri sadece yürütmelerinin sadeliğinden değil, aynı zamanda içeriklerinin derinliğinde değil, sanat yoluyla güzellik ve gerçeğin arayışına kutlanan tüm bir yaşamı yansıtır.