Tanım
Theo Van DeSburg'un "Chrysanthemums of Chrysanthems'in Tarro" (Chrysanthems'in kavanozu) resmi bizi kompozisyon unsurlarının dikkatli bir etkileşimi yoluyla renk ve şekil inceliklerini keşfetmeye davet ediyor. Bu çalışmada, Stijl hareketindeki temel rolü ile bilinen Van DeSburg, sadece natüralizmi yönetir.
"Chrysanthemums Tarro" da, izleyicinin dikkatini yoğunlaştıran bir vazo gözlemliyoruz. Vazo yapısı, geniş bir taban ve üst kısma doğru ilerleyen bir boyunlu stilize bir formda sunulur, bu da aşırı süslemelerden dolayı net bir niyet gösterir. Bu çiçekleri bu kadar doğrudan ve soyut temsil etme seçimi, sadeleştirme, geometri ve birincil renklerin kullanımı yoluyla evrensellik arayan STIJL prensipleriyle uyumludur.
Renk bu çalışmada temel bir rol oynar. Van DeSburg, sıcak ve soğuk tonlar arasında hareket eden, yaprakların derin yeşiliyle kontrast oluşturan parlak sarı ve yumuşak gülleri birleştiren bir palete başvurur. Bu renkler sadece taze çiçeklerin canlılığını göstermekle kalmaz, aynı zamanda tefekkürü davet eden dengeli bir görsel uyum da üretir. Arka planın düz yüzeyi, modern sanatın gelişiminde önemli bir prensip olan iki boyutluluğa dokunmuş gibi görünen resimsel bir alan önermektedir.
İnsan figürlerinin veya karmaşık anlatı sahnelerinin olmamasına rağmen, "Chrysanthemum Jar" boş bir çalışma değildir. Çiçeklerin temsilindeki detaylara dikkat, resim konusunun doğal dünya ile sanatsal yorum arasındaki ilişkinin araştırıldığı bir ortam haline geldiği doğa ve sanat arasındaki bir diyaloğu yansıtır. Çalışma, sanat tarihinde tekrar eden bir tema olan çiçeklerin geçici güzelliğine bir övgü olarak hizmet eden bir huzur ve durgunluk hissi uyandırıyor.
Aynı zamanda bir sanat teorisyeni ve de Stijl'in kurucularından biri olan Theo Van DeSburg, bu tabloyu formların ve kontrollü bir paletin azaltılmasıyla sıkılan çözülmüş bir gerçeklik sunmak için kullanıyor. Çalışma, sanatın yeni ifade biçimlerini benimsemek için geleneksel temsilden kopmaya başladığı bir anı temsil ediyor. Stilistik olarak, bu parça aynı sanatsal akımın diğer eserlerine benzemektedir, burada Kübistler ve Suprematistler de geometrik şekillerle gerçekliği basitleştirmeye çalışırlar, ancak van DoSburg bir eleman yapısal olarak süsleme ve renk kullanımına yaklaşımları ile ayırt edilir.
Bu nedenle "Krizantem Kavanoz", sadece Stijl hareketinin gelişim durumunu yakalamakla kalmayıp aynı zamanda doğal temsil ve soyutlama arasındaki kesişme üzerine yansımayı da davet eden yirminci yüzyılın başlarındaki sanatın paradigmatik bir örneğidir. Renk ve şekli keşfetmesi yoluyla, bu çalışma, modern sanatın evriminin incelenmesinde, çağdaş sanatsal manzaradaki duyusal ve kavramsal arasında bir köprü olarak işlev görmede geçerlidir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.