Tanım
Georges Seurat Modeli, resminin arkasından Puntillismo olarak bilinen sanatsal tarzın bir başyapıtıdır. Bu teknik, tam bir görüntü oluşturmak için izleyicinin retinasında karıştırılan küçük saf noktaların kullanımı ile karakterizedir. Bu çalışmada, Seurat bu tekniği arkadan görülen bir sandalyede oturan bir modeli tasvir etmek için kullanıyor.
Resmin bileşimi çok ilginçtir, çünkü Seurat, derinlik ve perspektif hissi yaratmak için modelin figürünü kullanır. Modelin oturduğu sandalye, işte bir hareket ve dinamizm hissi yaratan diyagonal bir açıdadır. Buna ek olarak, Seurat bir derinlik ve mekan duygusu yaratmak için arka planda bir dizi diyagonal çizgi kullanır.
Renk gelince, Seurat mavi ve yeşil gibi sınırlı bir soğuk ton paleti kullanır. Bununla birlikte, bu renkler işte bir ışık ve gölge hissi yaratmak için ustaca karıştırılır. Pencereden giren ışık, modelin sırtını aydınlatır ve işte bir parlaklık hissi yaratır.
Resim tarihi de çok ilginç. Seurat, bu çalışmayı 1886'da, noktailizm tekniğiyle yaşadığı bir zamanda boyadı. Çalışma, 1887'de Paris Bağımsız Salonu'nda sergilendi ve burada eleştirmenler tarafından çok iyi karşılandı. O zamandan beri, Seurat'ın en önemli eserlerinden biri olarak kabul edildi.
Az bilinen yönlere gelince, Seurat'ın bu çalışmayı yaratmak için bir dizi eskiz ve çalışma kullandığı bilinmektedir. Buna ek olarak, resimde görünen modelin o sırada Seurat'ın sevgilisi olduğuna inanılmaktadır. Bu detaylar, çalışmaya daha da ilginç hale getiren bir samimiyet ve kişilik unsuru ekler.
Özetle, Georges Seurat'ın arkasından model, dinamik kompozisyonu, ustaca renk kullanımı ve büyüleyici geçmişi için öne çıkan Puntillismo'nun bir şaheseridir. Bu çalışma, on dokuzuncu yüzyılın en önemli sanatçılarından birinin yetenek ve sanatsal vizyonunun mükemmel bir örneğidir.