Beskrivning
I sin karriär fullhet producerade Paul Nash några av de mest emblematiska verken av brittisk modernistisk konst, och "1941 Tots" uppfördes som en av hans mest imponerande skapelser både för hans tema och för hans konstnärliga avrättning. Att analysera denna målning fördjupar dig i dualiteten i konst och historiskt vittnesbörd, i en störande konjunktion som inte lämnar utrymme för likgiltighet.
"Totes Meer" eller "Dead Sea" på tyska, representerar en kyrkogård av stridsflygplan i Luftwaffe, nedslagen under slaget vid England, som flyter i ett fiktiv hav av metallskräp som är böljande och vändningar under en skymning. Det första intrycket som åskådaren tar emot är det av ett stort hav av vingar och tvinnade flygkroppar, syrametafor för förstörelse och mänskliga krigskostnader. NASH använder en speciell surrealistisk teknik för att återskapa detta förödelselandskap, fullt av igenkännbara föremål men som ligger i ett overkligt och metaforiskt sammanhang.
Sammansättningen av detta arbete är anmärkningsvärd för dess dynamiska användning av rymd och perspektiv. Linjerna i de luftfartsresterna är arrangerade i vinklar och kurvor som antyder rörelse, som om havets hav var i ett evigt tillstånd av turbulens. Detta störande flöde står i kontrast till den relativt fridfulla himlen, uppdelad mellan lager av blå och grå toner, som förbättrar scenens drama.
Färgerna i "Totes Meer" är dominerande för en kall palett, dominerad av metall och off -toner, som differentierar komponenterna i den surrealistiska "Mar" från de mjukaste himlarna även om de är oundvikligen molniga. Inga mänskliga figurer observeras i målningen, vilket förstärker känslan av ensamhet och ödeläggelse, vilket avleder tillvägagångssättet helt mot de livlösa men vältaliga upprörande resterna av krigsteknologi.
Det historiska sammanhanget för detta arbete ger det ännu mer mening. Tillverkad under andra världskriget skapar Nash inte bara en bild, utan ett visuellt budskap som fördömer tragedin och skrämmande skönhet som kan komma från krigskonflikten. Titeln "Totes Meer" på tyska resonerar också med en störande ironi som hänvisar till döden ('TOTS') på ett språk som var förknippat vid den tiden till orsakerna till den förstörelsen, men integrerar också en poetisk anteckning som återspeglar havet (' Meer '), som om resterna var de eviga vågorna i ett oändligt grymt krig.
Paul Nash, med sin noggranna uppmärksamhet på detaljer och sin förmåga att förvandla vanliga element till kraftfulla symboler, fortsätter att vara en avgörande konstnär för att förstå effekterna av modernitet och krig på landskapet och den mänskliga andan. "Totes Meer" är inte bara ett estetiskt mästerverk, utan också en kraftfull visuell elegans till förödelse och en evig påminnelse om fredens bräcklighet.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konståtergivningstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.