Beskrivning
Francisco Goyas verk, "är väl skjuten ner" (1799), är ett fascinerande vittnesbörd om hans tids komplexitet och motsägelser. I denna duk demonstrerar Goya sin behärskning när han representerar det mänskliga tillståndet genom en scen som kombinerar humor och social kritik. Bilden, som skildrar en kvinna på ett burlesk och nästan grotesk sätt, är inskriven i ett sammanhang av satire och allegori som kännetecknar mycket av konstnärens verk.
Målningens sammansättning är i sig dynamisk, även om de element som den presenterar är tydligen enkla. Den centrala figuren, en kvinna med ett glada ansikte som tappar en viss känsla av vård, är det centrala fokuset i arbetet. Hans outfit är överdådig, med livliga färger som står i kontrast till den mest dimida botten, som riktar tittarens uppmärksamhet mot henne. Karaktärens attityd, som fastnar i en slags stereotyp av den värdiga och stolta kvinnan, har emellertid åtagit sig att presenteras på ett sätt som förlöjligar den. Oavsett om han på grund av hans attityd, hans position eller det subtila spelet och skuggorna, verkar Goya bjuda in tittaren att ifrågasätta vad som verkligen representeras och det sammanhang som omger honom.
Användningen av färg är en annan kapitalaspekt i detta arbete. Goya använder en palett som kombinerar varma och kalla toner för att ge liv till scenen och belyser den centrala figuren medan de mest av den mest av tonerna skapar en nästan melankolisk atmosfär. Dessa färger ger inte bara liv till målning, utan agerar också symboliskt och belyser dualiteten mellan den ytliga situationen som den representerar och djupet av människans natur som antyder.
När det gäller karaktärerna sticker kvinnan i mitten ut som en unik representation av kvinnan i sin tid; Dess form verkar innehålla ett utrymme som samtidigt kramar och skickar in den. Kvinnors ställning kan tolkas som en symbol för en begränsad roll i samhället, vid en tidpunkt där kampen för rättigheter och erkännande av individualitet fortfarande var i blöjor. Denna subtila sociala kommentar är en konstant i Goyas arbete, som under hela sin karriär utforskade de sociala och politiska spänningarna i sin miljö.
Goya, genom sin skamlösa och nästan råa teknik, uppnår ett resultat som är både estetiskt trevligt och intellektuellt provocerande. Beläget i samband med slutet av 1700 -talet, "det är väl rivet" presenteras inte bara som ett konstverk, utan som en kommentar till hyckleri, sociala normer och förväntningar om kvinnor i deras tid. Idag inbjuder arbetet reflektion över kvinnors roll inte bara inom konstområdet utan i samhället i allmänhet.
Sammanfattningsvis är det väl rivet "inte bara för dess tekniska utförande, utan för hur Goya formulerar och visualiserar en social kritik som fortfarande resonerar idag. Hans förmåga att få kontakt med tittaren genom en snittig titt på de mänskliga platserna Goya på en framstående plats i konsthistoria, där hans arv fortsätter att inspirera både konstnärer och kritiker lika.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.