Asmodea / Fantastic Vision - 1823


Storlek (cm): 75x35
Pris:
Försäljningspris£172 GBP

Beskrivning

Målningen "Asmodea" eller "Fantastic Vision", gjord av Francisco Goya 1823, utgör en kraftfull återspegling av den känslomässiga och estetiska komplexiteten som kännetecknar inte bara konstnären utan också den kulturella och sociala miljön i den tid. I detta arbete går Goya in i ett drömlik och ofta störande universum; Asmodeos representation, en demon av den Judeo -kristiska traditionen, framkallar en berättelse laddad med symbolik och moraliska dualiteter.

Sammansättningen av "Asmodea" sticker ut för sin horisontella struktur som utvecklas i ett bildplan, där figurerna är dynamiskt organiserade. Det dominerar ofta, tumultig bakgrund i mörka toner, som skapar en dramatisk kontrast med de lysande elementen som befolkar scenen. Denna användning av ljus och skugga, en karakteristisk teknik för Tenebrismo, resonerar med arv av barocklärarna och är en resurs som Goya lyckades med en behärskning för att intensifiera den känslomässiga bördan av sina verk.

Karaktärerna representerade på duken är knappa, vilket bidrar till atmosfären av rastlöshet. Asmodeo visas i mitten, snidad med en störande realism som verkar undkomma de klassiska konventionerna. Hans figur är synligt relaterad till traditionen för porträttet, men med en symbolisk börda som framkallar de mörka krafterna av mänsklig upplevelse. Miljön är täckt med en aura av mysterium, vilket innebär en kamp mellan det gudomliga och det profala, som är ett återkommande tema i Goyas verk, särskilt i dess sena skede.

Färgen i "Asmodea" är allmänt och strategisk. Den mörka paletten, som är rik på svarta och gråa toner, fungerar som en bakgrund där beröring av mer livliga färger sticker ut, som fungerar nästan som ambassadörer av vitalitet i ett dyster innehåll. Goya använder nyans för att infusera en atmosfär av spänning och rastlöshet, vilket tyder på ett slags latent kaos som återgår till en historisk palimpsest, där gamla berättelser och övertygelser konfronterar utmaningarna med den upplysta andan.

När det gäller sammanhang återspeglar "Asmodea" scenen för mognad och experiment av Goya, som, efter att ha bevittnat skräcken från krig och politiska spänningar i Spanien, utvecklar en mer personlig och uttrycksfull inställning i sin konst. Detta arbete är en del av en serie fantastiska visioner som målaren kultiverade under de senaste åren och transparent hans rädsla och existentiella frågor. Dessa motivationer distanserar det från klassisismen och leder den till en väg som förinställer modernitet i konst, där symbolik och subjektivitet får en alltmer anmärkningsvärd företräde.

Sammanfattningsvis är "Asmodea" inte bara en estetisk dialog med den demoniska figuren som representerar, utan också en utforskning av samma Goya i hans ambivalenta sökning efter sanning och estetik. Detta arbete placeras således vid en vägkorsning där mörker och ljus, det medvetna och det medvetslösa, smälter samman till en singelvision som fortsätter att locka uppmärksamhet och förvånande av samtida åskådare. I sin väsen inbjuder Goya oss att fundera över inte bara plågan som ligger runt honom, utan också de avgrund som bor oss.

KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.

Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.

Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.

Senast visade