Beskrivning
Arbetet "Porträtt av John Hobart, andra räkningen av Buckinghamshire", målad av Thomas Gainsborough 1784, är ett sublimt exempel på prestationerna för det brittiska porträttet från 1700 -talet. Gainsborough, känd för sin behärskning när det gäller att fånga struktur och ljus, erbjuder ett porträtt som, utöver att vara en enkel studie av den aristokratiska figuren, blir ett vittnesbörd om sin tids sociala och kulturella betydelse.
Räkningen, representerad med en luft av värdighet och lugn, är belägen i en miljö som framkallar en känsla av adel och distinktion. Kompositionen är effektivt organiserad runt den centrala figuren, som visas i en avslappnad men auktoritär hållning. Räkningen av räkningen är av en djupblå, som elegant belyser delikatessen i detaljerna i tyget, från rynkor till tygets naturliga fall, som visar Gainsboroughs förmåga att representera tidens mode med grundlig uppmärksamhet.
Användningen av färg i detta porträtt är särskilt anmärkningsvärd. Den rika och nyanserade paletten skapar en livlig kontrast mellan färgen på kostymerna och bakgrunden. Gainsborough använder en blå som rör sig mot grått, kompletterat med varma nyanser i hudens hudton, vilket antyder en djup kunskap om färgteori, samt en känslomässig inställning till representationen av dess ämne. Ljuset verkar filtreras försiktigt och badar scenen med en värme som ger porträttet en nästan intimitetskänsla, trots den formalitet som innebär positionen för de framställda.
Miljön där greven är belägen är inte helt uttrycklig, men de mjuka detaljerna i bakgrunden, eventuellt ett obestämt landskap, inbjuder dig att fundera över utan att distrahera från ädla. Denna användning av en svag och eterisk bakgrund är karakteristisk för Gainsboroughs stil, som ofta försökte säkerställa att tittaren fokuserade sin uppmärksamhet på huvudfiguren.
Grevens utseende är kontemplativ, direkt och något introspektivt, vilket ger djupet till dess karaktär. Genom uttrycket av hans ansikte lyckas Gainsborough förmedla en essens av adel och karaktär, högt värderade egenskaper i tidens aristokrati. Förbindelsen mellan det porträtt och tittaren är påtaglig, vilket skapar en visuell dialog som överskrider tiden.
Dessutom var Gainsborough inte bara en enastående porträtt, utan också ett dygdigt landskap, som kan observeras i organiciteten i det sätt på vilket den mänskliga figuren i sin miljö presenterar. Särskilt detta arbete kan ses som en bro mellan det formella porträttet och den mest emotionella och naturalistiska representationen av landskapet, som kändes i hans arbete under hela hans karriär.
"Porträttet av John Hobart" är kort sagt ett vittnesbörd om Gainsboroughs förmåga att slå samman det klassiska porträttet med en mer personlig och emotionell inställning. Genom detta arbete ser åskådaren inte bara en adelsman, utan upplever människans personlighet bakom titeln. I dess väsentlighet kapslar detta arbete Gainsboroughs behärskning, dess domän av färg och ljus och dess innovativa inställning till representationen av människan i samband med sin tid.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.