Beskrivning
József rippl -rónai, ett relevant namn inom ungersk modernism, erbjuder i "Lajos och Odón - 1918" en introspektiv och emotionell representation som utmanar konventionerna för det formella porträttet. Arbetet, skapat i skymningen av första världskriget, är ett vältalande vittnesbörd om talangen från Rippl-Rónai för att fånga både det fysiska utseendet och psykologin i dess modeller.
I "Lajos och Odón" står Rippl-rónai inför utmaningen att framställa det förmodligen broderliga förhållandet mellan två manliga figurer, sitter sida vid sida i ett sammanhang som är lika intimt som universellt. Kompositionen är anmärkningsvärt balanserad, med Lajos till vänster, projicerad något framåt i sitt säte, medan Odón är mer avslappnad men lika imponerande till höger. Bakgrunden, en blandning av mörka och bruna toner som avbryts av väggmönstret, hjälper till att fokusera på försökspersonerna utan distraktioner.
Användningen av färg i detta arbete påminner om Nabi-stilen, till vilken Rippl-rónai var djupt kopplad efter hans vistelse i Paris och hans förening med konstnärer som Pierre Bonnard och Édouard Vuillard. De rika bruna och gröna tonerna föreslår en hemlös miljö och en atmosfär av lugn, ett skydd kanske i tider med stor agitation. Det finns emellertid en känslomässig undertext som skapas i karaktärernas ansikten och ställningar. Lajos, klädd i en mörk kappa och tittar något åt höger, verkar nedsänkt i djupa tankar eller oro, medan Odón, också allvarlig men med ett mer öppet uttryck, kan vara mer medveten om närvaron av betraktaren eller själva introspektionens ögonblick Delad.
Rippl-Rónai-penseldraget är noggrant, varje linje verkar andas med färskheten i dess väl förödande teknik. Det är intressant att märka strukturen på jackor och ansiktskonturer, där vård i detaljer inte strider mot en viss exekveringsfrihet, särskilt synlig i behandlingen av hår och skuggor.
En annan spännande detalj är sammansättningen av personligt utrymme och delas i kompositionen. Även om båda männen är fysiskt nära, finns det en distinktion; Utrymmet mellan dem, hur litet som helst, är vältaligt. Denna svaga separation antyder en inre värld som, även om den är delad, upprätthåller sina egna mysterier och reserver.
Rippl-Rónai lyckas ansluta sig till tittaren som bjuder in honom till en meditation om det mänskliga tillståndet och, mer specifikt, om verkligheten i ett Europa förstört av krig. Karaktärerna, även om de är nedsänkta i sitt eget universum, resonerar med den universella känslan av osäkerhet och doldt hopp i samexistens och empati.
Sammanfattningsvis är "Lajos och Odón - 1918" mer än ett enkelt porträtt; Det är en visuell berättelse som omsluter en era, en relation och humanisering av det historiska sammanhanget. Rippl-rónai, med sin domän av färg och komposition, erbjuder ett tyst men resonant avsnitt av den mänskliga själen i tider av förändring, något som bara en riktig modernismmästare kunde uppnå.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konstreproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.