Beskrivning
Målningen "After Dinner in Ornans" (1849) av Gustave Coubet är ett seminalt arbete som omsluter essensen av realism, en konstnärlig rörelse som Courbet bidrog avgörande och som uppfördes som ett kritiskt svar på romantikens idealism och akademisk tradition. Denna scen är inte bara ett porträttat ögonblick; Det är en djup undersökning av vardagen, ett levande vittnesbörd om landsbygdsborgen i nittonde århundradet Frankrike.
Sammansättningen av verket är anmärkningsvärt balanserad och är strukturerad i ett trångt utrymme där karaktärerna verkar vara i en tid av vila och reflektion. Dispositionen av individer föreslår en organisk konversation, varje semi-spontant ansluten figur till den andra, som förenas av deras delade miljö. Till vänster etablerar den stående mannen, klädd i en mörk kappa, en visuell dialog med den sittande figuren, medan bakgrunden, som inkluderar ett torrt landskap och en grå himmel, skapar en atmosfär av nästan melankolisk lugn. Denna användning av kompositionen visar behärskning av domstol på det sätt som han riktar uppmärksamheten på mänsklig interaktion, ett centralt tema i sitt arbete.
Färgbehandlingen i "After Dinner in Ornans" är lika betydande. Courbet använder en markpalett som domineras av bruna, gråa och gröna toner, som betonar livets konkreta verklighet och undviker de ljusa färgerna som kunde ha föreslagit en idealisering av ämnet. Off -färgerna återspeglar monotonin i livet i Ornans -regionen, där Courbet tillbringade mycket av sitt liv. Detta estetiska beslut är också i linje med realismens filosofi, som försöker representera vardagen som den är, men användningen av subtila kontraster i belysning ger liv till klädernas ansikten och strukturer, och bjuder tittaren att komma in i intimiteten hos den här scenen.
Karaktärerna i målningen, även om de inte identifieras individuellt, representerar en mikrokosmos av liv i den lilla staden Ornans. Dess uttryck och positioner tyder på en vänlig samexistens, ett ögonblick av förening efter middagen som kan återspegla värden som kamratskap och enkelhet i provinslivet. Denna strategi i representationen av folket och dess kultur står i kontrast till ögonblickets romantik, som ofta fokuserade på stora eller idealiserade frågor. Å andra sidan hyllar Courbet till vanliga människor och uppfostrar sina liv och erfarenheter på hög kultur.
"Efter middagen i Ornans" är i samband med en serie verk som utforskar landsbygdslivet och teman för människans existens ur ett ärligt perspektiv. Andra verk av Courbet, som "Los Picapedreros" och "världens ursprung", visar också detta intresse för det verkliga, även om var och en gör från olika vinklar.
Sammanfattningsvis är detta arbete inte bara ett vittnesbörd om det dagliga livet under 1800 -talet, utan det är också en utmaning för de konstnärliga konventionerna för tillfället. Courbet etablerade en kraftfull visuell dialog som fortsätter att resonera. Arbetet inbjuder en reflektion över realismen som en konstform som försöker representera sanningen, inte bara baserat på vad som visas, utan också genom det breda nätverket av betydelser som bygger kring mänsklig upplevelse. Genom "efter middagen i Ornans" står Courbet inte bara som en observatör, utan som en berättare om själva livet och bjuder in varje åskådare att ansluta sig till enkelheten och djupet i vardagen.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.