Beskrivning
I det stora panoramaet om modern konst har få konstnärer lyckats fånga den rena essensen av känslor och rörelse som Henri Matisse gjorde med sitt emblematiska verk "La Danz" (ii), skapad 1910. Denna målning har uppförts som en milstolpe av Fauvism, konstnärlig rörelse som Matisse ledde med glädje i början av 1900 -talet. Fauvismen kännetecknas av den djärva användningen av färg och förenklingen av formerna, egenskaper som Matisse antog och perfekterade i hans ständiga sökning efter rena uttryck.
"La Dança" (ii) är en duk som mäter 260 x 391 cm, och även om vissa kan tolka arbetet som en enkel representation av dansfulla figurer, avslöjar en djupare analys en underliggande komplexitet i dess sammansättning. Fem mänskliga, nakna figurer och en livlig rödaktig ton är sammanflätade i en cirkel på en förenklad bakgrund av grönt och blått, som representerar jorden respektive himlen. Detta primära färgade schema är ett av Matisses djärvaste beslut, eftersom det inte bara belyser den mänskliga figuren, utan också framkallar en känsla av primitivism och renhet.
Siffrans cirkulära sammansättning är inte bara dekorativ; Med varje karaktär i olika positioner och poser lyckas Matisse fånga rörelsen och kontinuerlig interaktion mellan dem. Denna dynamiska rotation skapar en känsla av enhet och kontinuitet, en symbol för livets eviga dans. De böjda linjerna och de enkla konturerna i siffrorna är sammansatta med fondens planhet och genererar en kontrast som betonar dess närvaro och vitalitet.
Henri Matisse reser i sin teknik genom breda slag och en bestämd användning av färg för att överföra känslor. Eliminering av överflödiga detaljer gör det möjligt för tittaren att koncentrera sig på scenens känslomässiga kraft. Matisse, påverkad av musik och rytm, försökte fånga en bildkoreografi som kopplade till människans mest primitiva och autentiska känslor. Påverkan av dans och musik i hans arbete är otänkbart, vilket tyder på att målning är som en visuell översättning av en surroundrytm.
Dessutom är "La Dança" (ii) en tydlig manifestation av Matisses beundran för de exotiska former och färger som han upptäckte i sina resor till Marocko och andra destinationer. Dessa resor utvidgade sina estetiska horisonter och tillät honom att införa i sitt arbete en friskhet och kraft som han inte hade. Förenklingen av former hänvisar också till afrikansk konst, som Matisse utforskade och samlade, vilket uppskattar hans förmåga att uttrycka så mycket.
I det historiska sammanhanget beställdes "La Dança" (ii) av den ryska samlaren Sergei Shchukin, som var en av Matisses stora beskyddare. Detta arbete, tillsammans med "La Música", är en del av en diptych avsedd för trappan till Shchukin Mansion i Moskva. Båda bitarna återspeglar inte bara Matisses förkärlek för frågorna relaterade till harmoni och rytm, utan belyser också deras förmåga att förändra arkitektoniska utrymmen med sin konst.
Sammanfattningsvis är "La Dança" (ii) inte bara ett mästerverk av fauvism, utan en firande av rörelse, enhet och vital energi. Valet av matisse av livliga färger, förenklingen av formerna och dynamisk sammansättning placerade den som en av de mest emblematiska målningarna av modern konst, påminner oss om att i enkelhet och färg några av de djupaste uttrycken för det mänskliga tillståndet finns.