Beskrivning
1821 presenterade den brittiska målaren John Martin för världen en av sina mest monumentala och dramatiska verk: Belshazzars fest. Denna målning, som fångar det bibliska ögonblicket där kungen av Babylon närvaro utseendet på den mystiska skriften på väggen, är en mästerlig demonstration av Martins konstnärliga ambition och dess förmåga att kombinera den visuella showen med en djup berättande känsla. Scenen representerar den överdådiga banketten av King Belshazzar, avbruten av det övernaturliga utseendet på orden "Mene, Mene, Tekel, Upharsin", ett gudomligt budskap som tillkännager hans överhängande fall.
Det som skiljer detta arbete är inte bara spektakulariteten i dess skala och dess drama, utan hur Martin visste hur man förvandlar en biblisk berättelse till en nästan kinematografisk sensorisk upplevelse. Målning är en kolossal arkitekturdistribution, med kolumner, terrasser och steg som verkar sträcka sig till oändlighet. Denna fascination för arkitektonisk monumentalitet är ett av de distinkta märkena av Martin, som hittades i forntida ruiner, bibliska beskrivningar och arkeologiska graveringar inspiration för att bygga sina fantastiska visioner. Det är ingen slump att vissa moderna kritiker ser i sina målningar en antecedent av de stora visuella produktioner av episk film.
Ljus spelar en nyckelroll i Belshazzars fest. Martin använder en teater, nästan naturskön belysning, där rummet i rummet våldsamt står i kontrast till den övernaturliga glöd av gudomlig skrift. Denna lätta hantering belyser inte bara det profetiska budskapet, utan styr tittarens blick och fördjupar det i karaktärernas förvirring och skräck. Kompositionen beräknas noggrant för att skapa en sensation av svindel och överväldigande. Ur den tekniska synvinkeln kombinerar Martin en grundlig detalj i mänskliga figurer med en mycket mer lös och atmosfärisk strategi i arkitekturer och himmel, en kontrast som förstärker känslan av mänsklig immensitet och litenhet för det gudomliga.
Trots sin populära framgång mottogs inte arbetet väl genom den akademiska kritiken av sin tid. Vissa ansåg hennes överdrivna, anklagade Martin för att offra subtilitet och emotionell sanning till förmån för en enkel show. Detta avslag från institutionell kritik gjorde emellertid inget annat än att konsolidera sin berömmelse bland allmänheten, som en källa till förvåning och underhållning var i deras apokalyptiska och grandiloquent scener.
Vad många inte vet är att John Martin inte bara var en målare utan också en amatöruppfinnare och urbanist. Han utformade utopiska projekt för att förbättra London Sewerage System och förberedde förslag för att förvandla staden med stora offentliga utrymmen och monumentala strukturer. Detta visionära sinne, fascinerat av både konst och teknik och teknik, återspeglas i dess målningar, som verkar arkitektoniska planer för omöjliga världar.
Dessutom, Belshazzars fest Den har en speciell materialhistoria. Den ursprungliga versionen förstördes i en brand 1860, så det vi vet idag är en andra version, gjord av Martin själv. Detta faktum lägger till ett lager av sällsynthet till arbetet: det är både ett mästerverk och en rekreation av sig själv, ett eko av ett förlorat original, vilket gör det till en slags relik som framkallar sitt eget försvinnande.
För närvarande, Belshazzars fest Det studeras inte bara som en biblisk målning, utan som en symbol för ett specifikt ögonblick i historien om brittisk målning, där det sublima, det tekniska och apokalyptiska handen. John Martin, med sin förmåga att översätta förfädernas berättelser till universella inverkan bilder, är fortfarande en skapare som utmanar etiketter, en konstnär som avanceras till sin tid vars arbetsdialoger både med romantisk konst och med den visuella science fiction of the nutid.