Beskrivning
Arbetet "Las Huertas de Vaugirard" av Paul Gauguin, målad 1879, avslöjar ett fascinerande engagemang för representationen av landsbygdslivet i närheten av Paris, en fråga som resonerar i tidens imaginära och i konstnärens utveckling själv . På den här bilden fångar Gauguin essensen i jordbrukslandskapet med en livlig färgpalett och en strategi för kompositionen som bjuder in meditation om förhållandet mellan människa och natur.
Färgen visar ett snidat fält, ispedd vägar som framkallar jordbruksarbete. Användningen av färg i detta arbete är anmärkningsvärd; Gröna och bruna toner dominerar och symboliserar jordens fertilitet, medan skuggorna används subtilt för att lägga till djupet till scenen. Ljus spelar en grundläggande roll, belyser vissa delar av landskapet och ger en luft av friskhet till kompositionen. Denna ljusstyrka belyser det livliga växtlivet och föreslår människans tyst närvaro i miljön.
I bakgrunden av "Las Huertas de Vaugirard" är husen och skorstenarna i en stigande industriell Paris skymt, i kontrast till lugn i landsbygdslandskapet. Denna sammansättning orsakar en reflektion över spänningarna mellan moderniteten och pastoral, ett återkommande tema i konsten i slutet av 1800 -talet. Gauguin, när man fångar trädgårdens enkelhet och skönhet, gör också en kommentar om den överhängande omvandlingen av naturliga utrymmen till förmån för stadsutveckling.
När det gäller den mänskliga figuren finns det i målningen några silhuetter som är integrerade med miljön, som förmodligen representerar jordbrukare mitt i deras dagliga aktivitet. Dessa siffror är suddiga, nästan abstrakta, vilket gör att tittaren kan fokusera på själva landskapet, ett vittnesbörd om miljön. Denna känsliga inkluderingsteknik för den mänskliga figuren är Gauguin -karakteristik som under sin karriär utvecklade ett intresse för mänskligheten i en mer symbolisk och mindre berättande mening.
Gauguins stil i detta arbete är ofta förknippat med den impressionistiska rörelsen, även om dess sidor av den symboliska och dess djärva användningen av färgföretag mot en ny riktning. Påverkan från andra samtida konstnärer är tydligt, som Claude Monets lysande inställning, men tolkningen av verkligheten genom Gauguins personliga lins är det som ger hans arbete en distinkt äkthet.
I samband med Gauguins konstnärliga utveckling kan "Vouirard fruktträdgårdar" ses som en föregångare till dess framtida utforskningar inom symbolik och användningen av färg i mer introspektiva och komplexa verk. Genom denna målning dokumenterade konstnären inte bara ett landskap, utan skriver också in ett ögonblick av koppling mellan mannen och hans omgivningar, en länk som, även om den är enkel, blir ett kärntema för hans efterföljande arbete.
Relevansen av detta stycke går utöver dess representation av landskapet; Det är ett eko av en tid då social och teknisk förändring började konfigurera tyget i vardagen, en påminnelse om skönhet som ligger i enkelhet och lugn av ruralitet innan det försvann före modernitetens oförskämt. "Vougirard fruktträdgårdar" är, kort sagt, ett vittnesbörd om ljuset och livet som flyter genom jorden, fångad med den karakteristiska behärskningen av Gauguin.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.