Beskrivning
I "skörden" -målningen 1911 transporterar den berömda ryska målaren Kazimir Malevich oss till ett avgörande ögonblick i utvecklingen av hans konstnärliga karriär. Malevich, som senare skulle bli hyllad genom att etablera suprematism, presenteras i detta skede av sitt liv, till och med utforska former och färger med ett perspektiv närmare fauvism och kubism. "Harvest" är ett verk som, från första anblicken, fördjupar oss i en livlig värld av färger, linjer och sönderdelade figurer som inbjuder till en stoppad analys.
Kompositionen "skörd" är strukturerad runt en övervägande landsbygdsscen, där trasiga linjer och färgblock skapar ett dynamiskt verkningsfält. Bildutrymmet är fragmenterat i geometriska plan, vilket tyder på en kubistisk omtolkning av verkligheten, vilket indikerar påverkan från samtida som Pablo Picasso och Georges Braque. En personlig accent i användningen av färg är emellertid anmärkningsvärd i Malevich. De gröna, bruna och ockra är utplacerade i olika nyanser som framkallar jorden och vegetationen, medan beröringarna av svartvitt ger scenen som accentuerar den tre dimensionella uppfattningen av miljön.
I mitten av scenen kännetecknas en mänsklig figur troligen en bonde genom en uppsättning förenklade former och kontrasterande toner. Denna figur blir den berättande axeln i verket, och även om dess representation är långt ifrån realism, lyckas den överföra essensen i grödan med en anmärkningsvärd mediekonomi. Jordbruksverktyg, som beskrivs med fasta men nästan abstrakta slag, verkar smälta med det omgivande fältet, antyda en inre koppling mellan människan och jorden som fungerar.
Det är också viktigt att märka användningen av rörelse i "skörd". Diagonala linjer och vinkelformer delar inte bara kompositionen, utan föreslår också intern dynamik. Denna känsla av rörelse, nästan evig, kan tolkas som en återspegling av den kontinuerliga arbetsprocessen i fältet och fångar ett ögonblick av intensiv och långvarig aktivitet.
Den retrospektiva kunskapen om Malevichs karriär gör det möjligt att uppskattas som ett vittnesbörd om hans konstnärliga övergång. Vid denna tidpunkt i sin karriär är han fortfarande avlägsen från det minimalistiska och geometriska språket för suprematism som skulle börja utforska några år senare. Men deras oro är redan skymtade för att sönderdela och återuppbygga verkligheten i renaste och väsentliga former.
I samband med sin tid måste "Harvest" förstås som en utövande av syntes av flera avant -garde -strömmar. Det förenar den primitivistiska energin från fauvistas, den formella sönderdelningen av kubismen och en rik och uttrycksfull kromatisk palett som förinställer dess framtida abstrakta utforskningar.
Denna mellanperiod som återspeglar "skörd" är avgörande för att förstå Malevich inte bara som en innovativ radikal för konsten från det tjugonde århundradet, utan också som konstnär i ständig sökning och omvandling. Målningen fungerar som en bro mellan dess första påverkan och dess efterföljande upptäckter, vilket ger ett värdefullt perspektiv på dess utveckling som en av pionjärerna för abstrakt konst. Sammanfattningsvis är "Harvest" inte bara en representation av en jordbrukshandling, utan en visuell uppsats om interaktionen mellan form, färg och rörelse som kännetecknar den konstnärliga utvecklingen av Kazimir Malevich.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konstreproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.