Beskrivning
Polyptych of St Augustine Painting: Crucifixion av Piero della Francesca är ett mästerverk av den italienska renässansen som sticker ut för sin förfinade konstnärliga stil och dess mycket symboliska sammansättning. Målningen var ursprungligen en del av en större polyptik som fanns i kyrkan San Agustín i Burgo San Sepolcro, Italien.
Arbetet presenterar en scen med korsfästelsen av Kristus, med figuren av Jesus i centrum och de två tjuvarna på varje sida. Kompositionen är mycket symmetrisk, med karaktärerna arrangerade i en perfekt horisontell linje. Kristi figur är särskilt anmärkningsvärd för hans lugn och värdighet, medan karaktärerna runt honom är fulla av smärta och lidande.
Färg är också en intressant aspekt av målningen. Paletten är främst av fruktansvärda toner, med en subtil användning av guldet för att lyfta fram tornets kronor och detaljerna om kläderna. Bakgrunden är en ljusblå himmel, som står i kontrast till huvudscenens mörker.
Målningshistorien är fascinerande. Det beställdes av brödraskapet i Santa Cruz i Burgo San Sepolcro under det femtonde århundradet, och det tros att det var målat mellan 1454 och 1469. Arbetet demonterades och såldes av delar under 1800 -talet, men slutligen samlades och samlades och samlades och samlades och samlades och återställdes under det tjugonde århundradet.
Det finns små kända aspekter av målning som också är intressanta. Till exempel tros det att figuren av tjuven till vänster om Kristus är baserad på ett porträtt av konstnären själv. Dessutom har det föreslagits att den symmetriska och balanserade sammansättningen av målning kunde ha påverkats av den matematiska teorin om den gyllene andelen.
Sammanfattningsvis är Polyptych of St Augustine: Crucifixion av Piero della Francesca ett imponerande konstverk som sticker ut för sin förfinade konstnärliga stil, dess symboliska sammansättning och dess noggranna användning av färg. Historien om målning och små kända aspekter gör det ännu mer fascinerande för älskare av konst och historia.