Beskrivning
Målning nr 43 The Seven Virtues: Justice by Giotto Di Bondone är ett mästerverk som sticker ut för sin konstnärliga stil och sammansättning. Denna målning är en del av en serie fresker som konstnären skapade för kapellet i Scrovegni i Padua, Italien.
Giottos konstnärliga stil kännetecknas av hans realism och hans förmåga att fånga mänskliga känslor i sina verk. I den här målningen kan du se hur konstnären lyckas fånga rättvisa som en dygd som manifesterar sig genom figuren av en stark och beslutsam kvinna.
Målningens sammansättning är en annan intressant aspekt för att lyfta fram. Giotto använder en perspektivteknik som gör att du kan skapa en känsla av djup i bilden. Dessutom är rättvisans figur i mitten av målningen, omgiven av de andra sex dygderna, vilket ger den en känsla av balans och harmoni.
När det gäller färg använder färgen en palett av mjuka och varma toner som ger den en känsla av lugn och balans. Rättvisefiguren sticker ut för sina röda kläder, som symboliserar kraft och styrka.
Målningshistorien är också intressant. Det skapades under det fjortonde århundradet och är ett urval av italiensk gotisk konst. Scribni -kapellet byggdes av Enrico Scrovegni, en rik bankir som ville lösa sina synder genom konst. Giottos målning är ett tecken på vikten som ges för konst under medeltiden.
Slutligen är en lite känd aspekt av denna målning att rättvisan är inspirerad av den romerska gudinnan Iustitia. Giotto använde klassisk mytologi som en inspirationskälla för sina verk, vilket ger honom en känsla av universalitet och tidlöshet för hans konst.
Sammanfattningsvis är målning nr 43 The Seven Virtues: Justice av Giotto di Bondone ett mästerverk som sticker ut för sin konstnärliga stil, dess sammansättning, dess färg och dess historia. Det är ett urval av italiensk gotisk konst och ett av de viktigaste verken i kapellet i Scrovegni i Padua.