Beskrivning
I det stora universum i konsten från det tjugonde århundradet är få figurer lika relevanta och paradigmatiska som Kazimir Malevich. Denna ryska konstnär, född 1879, står som en av föräldrarna till suprematism, en konstnärlig rörelse som hävdade överlägsenheten av ren känslighet inom visuell konst. Ett av hans sena verk, "The Man Who Runs" från 1933, erbjuder en fascinerande invasion i författarens konstnärliga och filosofiska ideologi, och samtidigt en slags syntes av hans stilistiska utveckling.
Att titta på målning, en eterisk humanoid karaktär glider framför oss, i en nästan spektral rörelse, laddad med dynamik och kinetisk energi. Figuren, med tydliga geometriska proportioner, är byggd av tonalblock som distribuerar färgen i en väv som kommer ihåg de första utforskningarna av abstrakt konst. Denna komposition återspeglar en delvis avvikelse från de strikta principerna för suprematism, och introducerar en viss grad av humanistisk representation utan att helt överge de konceptuella rörelserna.
Användningen av färg i "The Man Who Runs" är anmärkningsvärd elegans och förenkling. Malevich väljer en innesluten palett, med övervägande av svarta och svarta, vilket kontrasterar harmoniskt med några få toner av rött som verkar lyfta fram rörelsens intensitet. Detta kromatiska val kan antyda en viss tidlöshet, en iscensättning som överskrider det bara anekdotiska och kommer in i essensen av hastighet och dynamik, i parallell framkallande av sina spännande samarbeten med avant -garde av futurism.
Det är viktigt att förstå det historiska och personliga sammanhanget där Malevich skapar detta arbete. Efter att ha levt den ursprungliga euforin för den ryska revolutionen och dess efterföljande besvikelse med den riktning som konsten tog under den sovjetiska regimen, blev dess produktion mer introspektiv. "Mannen som springer" är en del av en serie målningar där mänskliga figurer, även om de är stiliserade och nästan abstrakt, börjar dyka upp från duken på ett mer igenkännligt sätt, som en paradoxisk bekräftelse av mänskligheten i en tid av växande dehumanisering.
Huvudpersonen i verket, vars identitet förblir anonym, verkar vara i ett evigt tillstånd av flykt eller sökning. Denna eviga rörelse kan å ena sidan hänvisa till den oavbrutna marschen av framsteg och, å andra sidan, till individens orubbliga pilgrimsfärd i sin kamp mot förtryck och överensstämmelse. Målningens rumslighet, med dess plattade perspektiv och dess unika geometriska former, är en påminnelse om de första religiösa ikonerna, vilket ger scenen en nästan mystisk kvalitet, en passeringsrit där vardagen överföras till det universella.
Det är relevant att nämna att "mannen som driver" också dialoger med andra samtida av Malevichs arbete, såsom Wassily Kandinsky och Piet Mondrian, som också undersökte gränserna mellan geometrisk abstraktion och symbolisk representation. Malevich upprätthåller emellertid en unik position i denna dialog, som sammanfogar sin tro på suprematism med en djupare utforskning av människan och hans tillstånd.
Genom detta arbete inbjuder Kazimir Malevich oss att reflektera över vår egen existens inom en värld i ständig förändring och rörelse, ett reflekterande eko från ett krampaktigt tjugonde århundradet, men också fullt av potentiella omvandlingar. "Mannen som springer" sticker inte bara ut för sin plastskönhet och utmärkt avrättning, utan också för hans förmåga att kapsla in och överföra sin tids oro och projicera dem mot en framtid som, även om det är osäkert, kvarstår på många sätt en Tabula rasa för vår fantasi och kreativitet.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Konstreproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.