Beskrivning
Arbetet "Landscape - 1893" av Edgar Degas ligger inom ett avgörande ögonblick i konstnärens karriär, där han börjar utforska en friare och mer spontan inställning i sitt arbete. Även om Degas är bättre känd för sina kompositioner med fokus på den mänskliga figuren, särskilt dansare och scener i det parisiska vardagen, avslöjar denna målning ett anmärkningsvärt intresse för att representera landskapet och, i förlängningen, av naturen.
Vid första anblicken presenterar bilden en naturlig miljö i en impressionistisk stil som kännetecknar övergången som hände i målningen i slutet av 1800 -talet. Den färgade paletten som används är livlig och kombinerar djupa gröna och jordiska nyanser som överför en känsla av friskhet och fångar essensen i utomhus. Bruise och blå toner är sammanflätade med de gröna och skapar en lysande atmosfär som tillsammans framkallar det föränderliga ljuset som du ger så mycket beundrade i landskapet i södra Frankrike.
Kompositionen är dynamisk och asymmetrisk, ofta karakteristisk för Degas -tillvägagångssättet, där en känsla av rörelse känns nästan som om tittaren blev inbjuden att gå igenom scenen. Till skillnad från den traditionella stillheten som kan förväntas av ett landskap, känner tittaren här en del av miljön, som om han gick nerför sluttningen täckt med vegetation. Jordens linjer, tillsammans med dispositionen av träd och vegetation, tittar på deras ögon och skapar ett djup som uppmuntrar arbete mycket mer.
I den här målningen finns det inga mänskliga figurer, som belyser Degas tillvägagångssätt i interaktionen mellan människan och naturen, men samtidigt tillåter tittaren att fokusera på scenens utrymme och ren atmosfär. Frånvaron av mänskliga karaktärer kan tolkas som en kommentar om människans ensamhet i den enorma naturliga miljön, eller helt enkelt som en utforskning av själva landskapet som ett autonomt ämne som är värt att kontemplation.
"Landscape - 1893" Det återspeglar också påverkan av Plein Air -tekniken, där konstnärer gick utomhus för att skapa sina verk och fånga miljön och färgerna i miljön i realtid. Denna praxis var grundläggande för impressionister och hjälpte till att etablera Degas inte bara som lärare i figuren, utan också som en ivrig utforskare av naturen och dess nyanser.
Det är intressant att observera hur detta arbete är under en period där Degas upplevde med olika stilar och tekniker. När han flyttade bort från de mest formella tillvägagångssätten började han införliva större frihet i sin penseldrag, vilket gav en nästan skisserad effekt som tilldelade arbetet en distinkt energi och en intemporär modernitet.
Sammanfattningsvis är "Landscape - 1893" av Edgar Degas ett verk som, även om det är mindre känt i sin repertoar jämfört med dess berömda dansare och teaterscener, förtjänar en kvarhållen studie. Det återspeglar dina drömmar om att fånga essensen av rörelse, ljus och natur och visar dess utveckling som en konstnär mot större tolkande frihet. Arbetet är inte bara ett vittnesbörd om Degas talang, utan också ett vittnesbörd om den kulturella och konstnärliga förändringen som inträffade i Europa i slutet av 1800 -talet, ett som firade den flyktiga och flyktiga genom målning.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.