Beskrivning
Målningen "Mrs. Gobillard - Yves Morisot" av Edgar Degas, som genomfördes 1869, är ett verk som subtilitet fångar essensen av kvinnlig intimitet och elegans, inramad inom ramen för impressionism, en rörelse som, även om det ofta är förknippat med Efemalt ljus och landskap, det kommer också in i komplexiteten i mänskliga känslor och relationer.
Arbetets sammansättning fokuserar på figuren av fru Gobillard, en nära vän och inte bara modell av degas, utan också muse inom den konstnärliga cirkeln som inkluderade Berthe Morisot, som var hennes syster -in -law. Kvinnan verkar kastad i sina tankar, en bild av lugn som i sin tur väcker en viss melankoli. Degas väljer en vinkel som verkar fånga ett flyktigt ögonblick, vilket får tittaren att känna sig som en närliggande observatör av denna dagliga scen. Den avslappnade besittningen av modellen, vilande på en stol, lägger till en anteckning om naturligheten till kompositionen, ett distinkt drag i degas verk som ofta blandar vardagen med det sublima.
Användningen av färg i detta arbete belyser grunden för Degas. De varma och mjuka tonerna dominerar: de blå nyanserna i klänningen kontrasterar harmoniskt med bakgrunden, som består av en subtil suddig i bruna och gröna toner. Detta färgval berikar inte bara atmosfären i rummet, utan belyser också figuren av fru Gobillard och höjer henne som uppmärksamhet utan att vara överväldigande. Ljus- och skuggkontraster hanteras skickligt och bildar en scen där naturligt ljus verkar filtreras försiktigt, vilket skapar en känsla av djup och tre dimensionalitet.
Degas, en innovativ i användningen av rymd och perspektiv, låter den stol där fru Gobillard känner och hennes miljö bidrar till strukturen i kompositionen. Lutningen av stödet från stolen och återhållsamheten är element som ekar kvinnans avslappnade hållning, som reflekterar över de bebodda utrymmena och hemets intimitet. Här flyttar Degas bort från den idealiserade representationen av den kvinnliga figuren, till förmån för en mer realistisk och reflekterande strategi.
Arbetet avslöjar också en subtil dialog med tidens sociala sammanhang. I Paris i slutet av 1800 -talet började den kvinnliga figuren behandlas med större oberoende i konst och utmanade de traditionella uppfattningarna om dess representation. Madame Gobillard är inte bara ett objekt av skönhet; Hon är en tänkande figur, en kvinna i sin egen rätt och återspeglar de sociala förändringar som ägde rum. Denna representation förutser Degas intresse för den kvinnliga figuren som en individ, något som skulle bli ett återkommande tema i hans arbete.
Sammanhanget för skapandet av "Mrs Gobillard - Yves Morisot" är lika betydande. Degas var en pionjär inom utforskningen av nya tekniker och kompositioner, men också i banden som han utvecklade med andra konstnärer i sin tid. Morisot, som Degas, var i framkant av impressionismen, och dess inflytande manifesteras under hela arbetet. Här är gemenskapen mellan de två konstnärerna påtaglig och skapar en länk som överskrider det bara samarbetet till att bli en konstnärlig synergi.
Sammanfattningsvis är "Mrs Gobillard - Yves Morisot" mycket mer än en enkel representation av en sittande kvinna; Det är ett verk som omsluter essensen av impressionism i sin sökning efter det intima, personliga och vardagliga. Genom sin behärskning i kompositionen, färgen och behandlingen av den kvinnliga figuren inbjuder Edgar Degas oss att överväga inte bara kvinnan på duken, utan också det flyktiga ögonblicket han delar med observatören och resonerar över tid och rum.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.