Beskrivning
Målningen "Girl Learning to Writing" av Camille Corot, avrättad 1874, är ett verk som omsluter essensen i det dagliga livet och värdena i familjemiljön under 1800 -talet. I det här stycket introducerar Corot, en pionjär för den realistiska rörelsen och en föregångare till impressionism, oss för en ung kvinna som sitter i en introspektiv och inhemsk miljö, nedsänkt i skrivaktiviteten. Denna representation är inte bara ett visuellt fördrag om utbildning, utan kommer också in i psykologin för barndom, oskyldighet och intellektuell nyfikenhet.
Visuellt komponeras färgen så att tittaren lockas till flickans centrala figur. Hans hållning, med en liten vändning åt sidan medan han håller en anteckningsbok med ena handen och en penna i den andra, föreslår ett ögonblick av koncentration och engagemang för lärande. Corot använder en palett med mjuka och varma toner, och belyser beiges och ockra som ramar scenen, liksom en bakgrund av grönaktiga och bruna toner som framkallar en atmosfär av lugn. Detta kromatiska val belyser inte bara flickans figur, utan överför också en känsla av värme och kännedom i det representerade rymden.
Arbetets sammansättning är noggrant balanserad. Flickan upptar vänster sida av duken och skapar en diagonal linje som styr tittarens blick mot den mörkaste bakgrunden och det upplysta området där hon sitter. Denna användning av rymden är inte framgångsrik; Corot, känd för sin förmåga att manipulera ljus, använder subtila belysning för att locka uppmärksamhet på skrivande, medan miljön förblir i mjuka skuggor, vilket förstärker känslan av intimitet och koncentration.
Flickans ansikte, med uttryck för ansträngning och uppmärksamhet, avslöjar hennes försök att behärska en grundläggande förmåga; Hans fokuserade och nästan drömmande utseende antyder både utmaningen och nöjet att lära sig. Det faktum att Corot har beslutat att representera ett ögonblick av barndomen så rent och enkelt är betydande, eftersom det står i kontrast till de mest idealiserade representationerna av barndomen från tidigare tider. Här finns det ingen luft av adel eller grandiositet, utan en autentisk utforskning av vad det betyder att vara ung och nyfiken.
Corot, även om de ofta är förknippade med landskap och klassiska representationer av naturen, visar i detta arbete sin mångsidighet som en central figur i konsthistoria. "Flicka som lär sig att skriva" kan ses i dialog med andra verk i samma era som också firar barndomsutbildning och utveckling, vilket återspeglar en förändring i uppfattningen av barndomen som en period av personlig utbildning och upptäckt.
Denna bild, även om den kanske är mindre känd än dess fantastiska landskap, fungerar som en påminnelse om Corots förmåga att fånga essensen i människolivet i alla dess aspekter. Med hjälp av tekniker som verkar för impressionism, till exempel behandling av ljus och målning för att lösa penseldrag, inbjuder Corot oss att reflektera över vikten av lärande och personlig utveckling, allt i ett sammanhang som samtidigt känns tidlöst och djupt mänskligt. "Flickan som lär sig att skriva" står lika mycket som en utforskning av ett intimt ögonblick som en ikon som representerar idealen för den utbildningstanken på hennes tid.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsegaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.