Beskrivning
Målningen "Still-life med två döda påfåglar och en tjej" av Rembrandt är ett mästerverk som kombinerar delar av död natur och porträtt. Arbetet målades 1639 och representerar en tjej som har två döda kalkoner i ett silverbricka. Kompositionen är imponerande, med kalkonerna och flickan placerade i en diagonal vinkel som skapar en känsla av djup och rörelse.
Rembrandts konstnärliga stil är tydlig i målningstekniken. Använd en lös och uttrycksfull penseldrag som skapar livliga strukturer och realistiska detaljer. Färgerna är rika och djupa, med varma toner som skapar en mysig och lyxig atmosfär.
Historien bakom målningen är intressant. Det tros att hon beställdes av en Amsterdam -köpman som ville visa sin rikedom och sofistikering. De verkliga kalkonerna var en symbol för status och lyx vid den tiden, och flickan i målningen kunde vara en hembiträde eller en handelsälskare.
Dessutom finns det små kända aspekter om målning. Det tros att Rembrandt kunde ha använt en spegel för att skapa bilden av flickan, vilket gjorde det möjligt för henne att fånga sitt uttryck och hållning med större precision. Det har också föreslagits att döda kungliga kalkoner kan representera fåfänga och död, återkommande frågor i Rembrandts arbete.
I allmänhet är "stilleben med två döda påfåglar och en flicka" ett imponerande verk som kombinerar naturlig skönhet med representationen av mänskligt liv och universella teman. Rembrandts förmåga att fånga struktur, färg och känslor i målning gör det till ett av de mest framstående verken från sjuttonhundratalet.