Beskrivning
Anslutningen av den jungfruliga målningen av konstnären Rosso Fiorentino är ett mästerverk av den italienska renässansen som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta konstverk skapades på 1500 -talet och är för närvarande i basilikan Santa Maria Degli Angeli i Florens.
Den konstnärliga stilen för antagandet av jungfru är typisk för den italienska renässansen, med noggrann detaljuppmärksamhet och en mästerlig teknik i tillämpningen av målningen. Sammansättningen av verket är imponerande, med figuren av Jungfru Maria i mitten av målningen och omgiven av en mängd änglar och heliga. Arbetet presenterar också en stor mängd religiös symbolik, med representationen av uppstigningen av jungfru till himlen.
Användningen av färg i antagandet av Jungfru är imponerande, med en rik och livlig palett som skapar en känsla av rörelse och energi i arbetet. De ljusa och mättade färgerna som används av Rosso Fiorentino skapar en atmosfär av firande och glädje.
Målningshistorien är fascinerande, eftersom den beställdes av kardinal Giovanni Salviati 1522 för kapellet i hans familj i kyrkan San Francesco de Prato. Arbetet överfördes till dess nuvarande plats i basilikan Santa Maria DeGli Angeli på 1700 -talet.
Även om antagandet om jungfru är ett välkänt verk, finns det små kända aspekter som gör det ännu mer intressant. Till exempel antas det att Rosso Fiorentino använde sin egen bild för att representera en av änglarna i målningen. Dessutom skadades arbetet under andra världskriget och återställdes på 1950 -talet.
Sammanfattningsvis är antagandet om jungfru av Rosso Fiorentino ett mästerverk av den italienska renässansen som fortsätter att imponera konstälskare för deras konstnärliga stil, sammansättning, färg och religiös symbolik. Hennes lilla kända historia och aspekter gör henne ännu mer fascinerande och värdig beundran.