Описание
Феликс Валлоттон, выдающийся член движения Наби и ключевая фигура в переходе европейского искусства с девятнадцатого века к двадцати и технике. Эта картина, которая подробно обнаруживается, раскрывает многие характеристики, которые определяют эстетическую чувствительность швейцарского художника.
В работе Валлоттон представляет нам ежедневную сцену, полную безмятежной монументальности. Женские фигуры, с их позициями, должным образом определяемыми задачей, которую они выполняют на пляже, выделяются против естественного фонда этрета. Этот небольшой французский город признан его величественными скалами и их особыми светами, характеристиками, которые привлекали многочисленных импрессионистских художников. Тем не менее, Валлоттон уходит от импрессионизма в своем обращении с светом и цветом и выбирает более структурированное и созерцательное представление.
Цвета в краске смешно контрастируют. Женская белая одежда мощно отличается от холодного синего моря и небес, а также коричневого и охрки камней и песка. Такое использование хроматического контраста не только подчеркивает человеческую фигуру, но и дает сцене почти графическое качество, которое относится к происхождению Валлоттона как регистратора. Тоны твердые и товарищи, предполагая атмосферу тихой ясности, которая является одновременно привлекательной и трезвой.
Композиция также достойна упоминания. Распределение фигур в пространстве является тщательным и сбалансированным. Шесть женщин организуют себя в небольшой арке слева направо, создавая ощущение повседневного движения и трудолюбия, не подавляя глаза зрителя. Этот композиционный порядок не является случайным; У Влоттона было резкое чувство гармонии, которое лежит в основе самых обыденных сцен. Космическая организация и плоская перспектива являются свидетельством влияния японского искусства, которое многие европейские художники приняли для обновления собственных визуальных языков.
Чтобы лучше понять эту работу, необходимо поместить ее в контекст более поздней работы Валлоттона. Часто их картины имеют сцены домашней близости или психологических портретов, в которых повествовательная цель подчинена тщательному исследованию форм и цветов. Момент, выбранный в «Лаванде, в этретате», не является необычайным событием, а повторяющийся и почти ритуальный танец повседневной работы, увековеченный с достоинством.
Кроме того, представление женщин в Валлоттоне часто достигает эмоциональной сложности, которая выходит за рамки простого внешнего вида. На этой картине взаимодействие или очевидное отсутствие его среди женщин можно интерпретировать несколькими способами, от простого духа товарищества до предложения изоляции в повседневной жизни.
Работа Валлоттона приглашает нас на неторопливое наблюдение, постепенно раскрывая свое богатство, которому он останавливается, чтобы созерцать это. «Лавандеры в этретате» - это не только представление женщин, работающих, но и точное исследование взаимосвязи между человеческой фигурой и ландшафтом, микрокосм повседневной жизни, запечатленной с обнадеживающим мастерством.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.