Описание
В обширной вселенной авангарда искусства двадцатого века фигура Казимира Малевича появляется с единственной силой. Его работа «Кобард - 1913» (Трус - 1913) зарегистрирована в решающем периоде карьеры художника, где сближение стилей и разрыва с традиционными формами привело к созданию их собственного и инновационного визуального языка.
Наблюдая за «трусливым», мы сразу же сталкиваемся с впечатляющим представлением человеческих фигур в абстрактном и упрощенном пространстве, характерно для ранней работы Малевича. В центре композиции выделяется гротескная и непропорциональная фигура, которая, по -видимому, воплощает саму сущность слабости и страха. Эта фигура, представленная темными контурами и угловыми формами, заметно контрастирует с в основном плоским фоном и основными цветами. Лица в работе, с их искаженными и пустыми выражениями, вызывают спектр эмоций, которые варьируются от беспокойства до чистой трусости.
Хроматический выбор в «трусливом» не случайный. Малевич использует палитру насыщенных и контрастных цветов: интенсивные красные, глубокие и черные синие, которые разграничивают формы, создавая тем самым визуальное и эмоциональное напряжение у зрителя. Такое использование цвета в качестве выразительного ресурса является методикой, которую художник совершенствует в своих последующих вторжениях в супрематизм, хотя здесь можно обнаружить следы футуризма и кубизма, токи, которые значительно влияли на их художественное развитие того времени.
Композиция работы является намеренно руптуристом. Малевич распределяется с традиционной перспективой и натурализмом, вместо этого выбирая плоскую и двухмерную расположение, которое бросает вызов зрителям переосмыслить живописное пространство. Персонажи, хотя и гуманоиды, являются почти карикатурскосами, которые превращаются в основные и неопределенные геометрические формы. Эта стилизация способствует ощущению отчуждения и беспокойства, исходящего от картины.
«Трус» можно понимать не только как буквальное представление трусости, но и как метафору человеческого состояния в пороге эпохи зарождающегося современности и конфликта. Малевич, как и многие его современники, пострадал от социальных и политических изменений его времени, и его искусство отражает резкую критику и поиск нового эстетического порядка, который мог бы интерпретировать и реагировать на эту реальность в трансформации.
В контексте работы Малевича «Кобард» занимает значительное место как часть своего исследования и перехода к супрематизму, движение, которое он сам нашел в 1915 году. Благодаря абстракции форм и цветов Малевич стремился превзойти представление и достичь художественного чистота в их творениях.
В заключение, «Кобард - 1913» - это ключевая часть, чтобы понять художественную эволюцию Казимира Малевича. В нем первые признаки его будущих инноваций и его постоянный поиск новых отношений между искусством и реальностью проблеск. Картина не только предлагает окно человеческой душе в ее наиболее уязвимых моментах, но и зеркало, отражающее проблемы и чаяния эпохи в трансформации.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.