Описание
«Само -картратная» живопись Одилон Редон, сделанная в 1880 году, представляет собой работу, которая заключает в себе тревожный поиск идентичности и исследования существа, которое характеризует художника. Редон, известный своей связью с символикой и использованием фантастических и сказочных элементов, представляет образ, который предлагает глубокое размышление о его психике. В этой работе художник представляет себя интроспективным, почти духовным взглядом, который превосходит простой физический портрет и предполагает эмоциональное самоанализ.
Композиция самопортрии удивительно строго, концентрируясь почти исключительно на лице художника. Овальная форма, которая обрамляет его голову, генерирует непосредственный подход к выражению и созерцанию субъекта. В палитре преимущественно состоят из темных тонов, которые включают черные, серые и некоторые прикосновения Земли, Редон удается создать плотную и эмоциональную атмосферу. Такое использование цвета подчеркивает его интерес к созданию психологической среды посредством контраста и оттенка, оставляя фон в нечеткой области, которая, кажется, поглощает фигуру. Этот выбор цветов не только отражает его эмоциональное состояние, но и служит для подчеркивания светимости его лица, которая сияет благодаря преднамеренному использованию огней и теней.
Лицо, которое возникает из тьмы, загружено символикой. Характеристики самопортрии являются знакомыми и странными; Его внешний вид, глубокий и проникающий, кажется, сливается с темнотой, которая его окружает, что можно интерпретировать как комментарий о внутренней борьбе человека и его связи с его эмоциональной средой. В этом смысле работа входит в область самооценки и уязвимости, характеристики, которые откликнулись со временем, повторяя сложность состояния человека.
Интересно отметить, что в то время, когда Редон создал эту работу, символизм была консолидирована как движение, цель которой было представлять абстрактные идеи и эмоциональные состояния, а не просто имитировать природу. Этот подход очевиден в том, как Редон переводит свою идентичность в визуальный язык, который защищает интуитивно понятный и сказочный. Кроме того, самоадресован можно рассматривать как эхо современных произведений других символистов и пост -импрессионистов, которые также исследовали субъективность в своих портретах, хотя Редон принимает уникально интроспективный подход и загруженный скрытыми значениями.
«Самоам -картрат» 1880 года выделяется не только как визуальное представление художника, но и свидетельство его внутреннего мира, где напряжение между светом и тьмой, бытие и ничто имущество разворачивается с чувством ощутимой эмоциональной интенсивности. Редон, благодаря своей работе, приглашает нас противостоять нашему собственному интерьеру, объединяя биографическую жизнь с сущностью универсальной, практики, которая объединяет его как центральную фигуру в истории современного искусства. Короче говоря, эта картина является отражением беспокойного гения Редона и его непрекращающегося вопроса о природе бытия, вопросом, которая продолжает резонировать в современности.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.