Описание
В обширном репертуаре Анри Матисса, один из величайших мастеров современного искусства, «Природа Морте а -лаураде» 1920 года, устанавливается как пьеса, которая заключает в себе мастерство его техники и утонченную интерпретацию повседневных объектов. Эта мертвая природа не состоит из простого воспроизведения того, что наблюдается; Это трансформация, яркий и красочный праздник самой жизни через явно обычные элементы.
Наблюдая за «Природой Морте а -лаураде», нетрудно воспринимать скрупулезное внимание, которое Матисс придает композиции. В этой работе центром внимания является Daurada, рыба, расположенная с тщательной уходом на поверхности, вероятно, столик. Положение не реагирует на несчастный случай, а на явное намерение выделить его светящийся силуэт. Сильные и безопасные инсульты раскрывают реалистичную текстуру рыбы, привлекая глаза к серебряной яркости его кожи.
Использование цвета в этой работе важно, чтобы понять сущность Матисса как художника. Яркие и зеленые яркие тона на заднем плане контрастируют с теплом рыбы и других предметов, присутствующих в сцене. Похоже, что сама по себе появляется с золотой яркости, усиленной цветовой палитрой, окружающей композицию. Матисс не боится смелых контрастов; Напротив, используйте их, чтобы предоставить динамизм и жизненную силу живопись. Цвета, хотя они могут показаться произвольными, тщательно выбираются для создания идеального баланса и гармонии, которая резонирует с принципами фувизма, движением, на которое Матисс внес значительный вклад.
Несмотря на то, что она является мертвой природой, живопись переполняет динамизм, возможно, из -за баланса между точностью каждого удара и хроматической радостью, которая исходит. Нынешние элементы мало, но красноречивы: в дополнение к рыбе, элементы, которые можно интерпретировать как фрукты или контейнеры, разделяются, создавая игру форм и цветов, которые усиливают визуальный опыт. Линии и формы упрощены, выбор, который устраняет лишнюю и концентрирует внимание зрителя в сущности каждого объекта.
Само название «Природа Морте а -лаураде» подчеркивает центральность рыбы в этой работе, повторяющийся мотив в истории искусства, который Матисс уникально обзор. В традиции поднятия природы рыба часто символизирует идеи изобилия и жизни, иронический контраст против статической природы этих композиций. Матиссе удается противостоять и примирить эти двойственности, вновь демонстрируя свою способность превратить семью в нечто необычайно красивое.
В контексте своей работы в целом «Природа Морте а -лаураде» соответствует другой подъемной природе Матисса, которая исследует яркую взаимосвязь между формой и цветом, светом и тенью. Каждый преднамеренный инсульт, каждый нюанс цвета, является не только представлением объекта, но и личной и глубокой интерпретацией, которую Матисс предлагает нам поделиться. Таким образом, эта картина резонирует как медитация красоты, которая находится в деталях дня на день, выращенной через призму художественного гения.
Короче говоря, «Природа Морте а -лаураде» - еще одно свидетельство о способности Анри Матисса объединять повседневную жизнь с возвышенным, создавая работу, которая не только рассматривает, но и чувствует, живет и наслаждается в каждом ярком ударе, которую художник уезжает на холст.