Описание
Анри Матисс, один из основополагающих столбов современного искусства двадцатого века, предлагает нам в своей работе «Огюст Пеллерин (I)» 1917 года. Сложное и увлекательное визуальное чтение выдающегося персонажа в сфере сбора искусства его времени. Краска, с его размерами 47x60, выделяется как своей композицией, так и благодаря его яркому использованию цвета и точности портрета.
В эту дату Матисс был погружен в исследование стиля, который сочетал в себе фовизм с классическим уточнением, слиянием дикой природы и трезвой, которая красноречиво проявляется в этом портрете. Огюст Пеллерин, предметом работы, был важным коллекционером искусства, который накопил выдающуюся коллекцию импрессионистских и пост -импрессионистских произведений, в том числе многочисленные произведения Сезанны. Таким образом, Матисс изображает характер такой важности подчеркивает не только его технические способности, но и его связь с наиболее важными художественными сферами его времени.
В «Огюст Пеллерин (i)» проникающий вид изображения становится центром работы. Глаза Пеллелина, интенсивно захваченные Матиссом, похоже, пересекают холст и напрямую соединяются со зрителем, устанавливая прямой визуальный диалог. Этот подход к глазам является повторяющейся тактикой в великих портретистах, и Матисс обрабатывает ее мастерством.
Цветовая палитра, отличительная характеристика матиссианского стиля, здесь так сильно, но не лишена богатства. Matisse использует умеренные тона, с преобладанием серых и коричневых, что придает портрету соответствующее безмятежность и серьезность для фигуры Пеллерина. Тем не менее, даже в рамках этой хроматической трезвости художник играет с тонкими нюансами и контрастами, заставляя различные области лица и одежды коллекционера, которые становятся живыми почти в трехмерном способе.
Композиция работы в равной степени достойна изучения. Пеллерин представлен в классической позе, обрамленной на фоне, который предполагает внутреннее пространство, но без дополнительных отвлекающих факторов. Этот выбор от Matisse позволяет всем вниманию упасть на эту тему, подчеркивая его присутствие и рост как физического, так и символического. Размещение тела и выражение лица предполагают человека великого интеллекта и авторитета, отражая качества, которые заставили бы Пеллерин быть таким влиятельным покровителем.
Также важно, как Матисс рисует текстуру лица и волос Пеллелина. Обработка волос, с его тонкими линиями света и тени, и тщательным вниманием к морщинкам и деталям лица, демонстрируют острое наблюдение и глубокое понимание анатомии человека. Эта способность запечатлеть сущность субъекта с таким большим реализмом и в то же время с отличительным стилем подчеркивает гений Матисса как портретиста.
В заключение, «Огюст Пеллерин (i)» Анри Матисса является красноречивым свидетельством не только художественного таланта художника, но и глубокого уважения и признательности, которое он имел за своих современников в области искусства. Эта работа не только увековечивает образ одного из великих коллекционеров того времени, но также служит окном для души человека, который сыграл решающую роль в признании и сохранении модернистского искусства. Матисс с его уникальной способностью объединять форму и эмоции, предлагает нам в этой картине драгоценный камень, которая продолжает резонировать в мире искусства.