Описание
Работа «обнаженная от человека до солнца» Мариано Фортуни, сделанная в 1873 году, является символом таланта художника, известного своими исключительными способностями управления светом и формой. Эта картина, которая зачисляется в традицию академической обнаженной, представляет собой откинутую мужскую фигуру, которая солнечной бат в среде, которая, кажется, вызывает тепло средиземноморской жизни. Фортуни, который был учителем в захвате света и текстуры, развивает в этой работе атмосфера спокойствия и созерцания благодаря мастерскому использованию цвета и композиции.
Центральная фигура, пожилой человек, представлена с замечательным реализмом, который является как честным, так и испытательным сроком. Его обнаженная кожа светит рефлексами солнца, свет которого, кажется, охватывает модель и создает напряжение между фигурой и фоном. Кожаные тона, которые варьируются от золотого тепла до самых бледных полянов, являются свидетельством таланта Фортуни, чтобы захватить жизнеспособность и хрупкость состояния человека. Форма человеческого тела, особенно в том, как описывается мускулатура конечностей, выявляет не только технический область Fortuny, но и ее глубокое понимание анатомии и его уважение к телу как к средству выражения.
Что касается композиции, использование пространства является фундаментальным. Почти откинутая фигура расположена в диагонали, которая направляет взгляд зрителя через работу, от головы до ног, создавая визуальный поток, который подчеркивает безмятежность момента. Окружающая среда, хотя и меньше, с точки зрения детализации, предполагает связь с природой, которая характерна для искусства девятнадцатого века, а также поиска эстетического идеала и исследования естественного света.
Цвета, используемые в краске, преобладают в ее теплой палитре, с нюансами желтых, апельсинами и ужасными, которые вызывают тепло солнца и генерируют ощущение хорошо. Fortuny уходит от самых мрачных палитров, которые могут быть характерны для других художников их времени, выбирая вместо этого яркий подход, который отражает жизнь, полную света, в отличие от драмы романтической живописи.
Фигура обнаженного человека в искусстве была представлена на протяжении всей истории, но обращение, которое дает ему Фортуни, является единственным. Его обнаженная не стремится явно разбудить чувственность; Скорее, он фокусируется на человеке как сущности, которая находит мир и связь с миром природы, послание, которое резонирует с идеалом искусства красоты и истины.
«Обнаженные от человека к солнцу» также можно увидеть в непрерывности традиции обнаженной как классической художественной темы, которая была переосмыслена различными художниками в течение всего времени, от древних греков до мастеров эпохи Возрождения и современники. Благодаря своей работе Фортуни не только отдает дань этой традиции, но и устанавливает с ней диалог, добавляя свой собственный личный нюанс.
В заключение, «Голый человек на солнце» - это не только представление мужского тела, но и визуальное размышление о жизни и свете, течении времени и судьбе человека во вселенной. Это работа, которая приглашает зрителя созерцать не только внутреннюю красоту человеческого тела, но и преобразующее влияние солнечного света на форму и дух. Таким образом, Мариано Фортуни снова освящается как учителя, который захватывает шепот жизни в его кисти и перемещает его на холст.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.