Описание
Картина под названием «Мечта» (мечта), сделанная Анри Матиссе в 1935 году, представляет собой работу, которая мастерски иллюстрирует стилистическую эволюцию и мастерство художника в использовании цвета и формы. В этом кусочке 48x60 см Матисс переносит нас в сказочную область благодаря возвышенной обработке композиции и яркой и теплой цветовой палитрой, отличительными характеристиками гения Фавизма.
В «Мечте» Матисс исследует представление женской фигуры в безмятежной и созерцательной среде. Женщина, гостиница на диване, смотрит на нас с выражением лица и задумчивости, ее лицо - гравитационный центр картины. Его кожа представлена бледными тонами, которые гармонично контрастируют с ярким фоном пространства, в котором обитает. Цвета преобладают в этой работе, с обильным использованием красного, синего и зеленого, что не только привлекает внимание зрителя, но и динамически и резонансно структурирует живописное пространство.
Пространство вокруг женской фигуры состоит из форм и моделей, которые предполагают домашний, но стилизованный интерьер, вдали от осязаемой реальности. Патрон дивана и волнистые линии, которые окружают женщину, смешиваются с фоном, создавая ощущение глубины и движения. Иллюзия пространства и перспективы достигается не столько для точности форм, но и для мастерства, с которым Матисс обрабатывает цвет и линию, элементы, которые используют почти музыкальный язык для построения атмосферы неподвижности и созерцания.
Интересным аспектом работы Матисса является то, как каждый изобразительный элемент упрощает свою чистую сущность, технику, которую художник совершенствовал на протяжении всей своей карьеры. В «Мечте» это упрощение выделяется в том, как отражаются детали женской фигуры и ее окружения: нет поиска фотографического реализма, но попытка захватить саму сущность изображения мечты. Минимализм в деталях лица и отсутствие глубоких теней позволяют фигуру гармонично интегрироваться с окружающим контекстом.
Работа также может быть сформулирована в серии Одалискаса, которая разработала Матисс в 1920 -х и 1930 -х годах, где женщина -фигура в экзотической и декоративной среде является повторяющейся. Однако в «Мечте» экзотизация уступила большему упрощению и абстракции, которая больше привлекает это чувство, чем к повествованию.
Анри Матисс, родившийся в 1869 году и умер в 1954 году, был революционным художником, чье влияние распространяется по сей день. Известный как один из лидеров движения Фависта, Матисс никогда не переставал развиваться в своих поисках новых форм художественного выражения, а «мечта» является свидетельством этого неутомимого исследования. В этой работе Матисс не только празднует красоту женской фигуры, но и предлагает нам войти в субъективный мир сна, место, где диалог цвета и формирования в идеальной гармонии.
«Мечта» - это одна из тех произведений, которые, когда они рассматриваются, предлагает окно в сознание учителя, чьи работы продолжают вдохновлять и восхищаться миром искусства. Анри Матисс достиг с помощью медиа -экономики и хроматической мужества, передав не только образ, но и сенсорное и эмоциональное опыт, который длится неизменным с течением времени.