Описание
Работа «Мандолина на стуле», нарисованная в 1880 году Полом Гаугеном, представляет собой пьесу, которая отражает переход художника к более личному и отличительному стилю, что заставит его стать пионером символизма и пост -импрессионизма. В этой работе Гоген уходит от чисто импрессионистских методов, которые он исследовал, стремясь к использованию цвета и формы, которая предпочитает его последующие работы. Внимание зрителя немедленно направлено на мандолину, тщательно представленного объекта, который расположен в центре композиции, на стуле, который, кажется, течет в его окружении благодаря мягким и изогнутым ударам художника.
Мандолина, с его характерной формой и его яркими деталями, становится фокусным элементом картины. Выбор этого музыкального представления можно интерпретировать как ссылку как на культуру, так и близость, которую музыка может способствовать ежедневному пространству. Гоген использует теплую и ужасную палитру, особенно в тонах фона, которые, кажется, охватывают мандолину с почти романтическим качеством. Стул, с его простыми линиями и темным цветом, действует как якорь в композиции, противопоставляя светимость мандолины и визуально уравновешивая работу.
Сочетание элементов в этой картине предполагает медитацию в повседневной жизни и более глубокие проблемы, которые Гогена часто подвергает в его работе. Хотя человеческие фигуры отсутствуют, присутствие мандолины и стула вызывает неявное повествование, позволяя зрителю представить истории и моменты, которые могли бы произойти в этой среде. Расположение объектов и их пространственные отношения являются свидетельством способности Гогена создавать атмосферу, которая выходит за рамки простого натурализма.
С технической точки зрения Гогена выражает выражение цвета, создавая среду, которая выходит за рамки простого представления. Тоны деревянного дерева контрастируют с нижней частью темно -синего и мягко от желтого, что напоминает свет освещенной комнаты. Эти теплые цвета не только выделяют объект мандолины, но и предполагают эмоциональное тепло, которое может резонировать у зрителя.
Работа находится в периоде жизни Гогена, в котором он искал свою собственную художественную идентичность, и в ней вы можете увидеть семена его будущей более смелой работы в ландшафтах и сценах Полинезии. При изучении «Мандолины на стуле» можно оценить не только его техническое мастерство, но и контекст и эволюцию художественного видения Гогена, которое будет характеризоваться его интересом к синтезу цвета и формы, а также его Исследование символических проблем.
Вместе «Мандолина на стуле» заключает значительный момент в траекторию Гогена и предлагает окно для его эстетических и тематических проблем. Работа представляет собой простые, но глубокие отношения между объектом и окружающей средой, проблема, которую художник будет продолжать развиваться на протяжении всей своей карьеры. С его богатой палитрой и преднамеренной композицией эта часть вызывает ощущение ностальгии и созерцания, элементов, которые приглашают зрителя отражать не только изображение, но и о более широком смысле повседневной жизни в человеческой жизни.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.