Описание
Работа «Кортация» Жоржа Сеурата, нарисованная в 1882 году, представляет собой веху в карьере этого инновационного художника и в развитии движения Puntillista. Хотя его часто считается менее известным, чем его знаменитый «один воскресный день на острове Ла -Гранд -Джатте», «Эль Хотцедп», однако, является возвышенным примером экспериментальных методов, которые Seurat совершенствовал в этот период.
На этой картине Seurat представляет пастырскую сцену, которая предлагает задержание наблюдения. Кортепед, представленные в центре композиции, по -видимому, поглощается в его сельскохозяйственной работе. Фигура, стилизованная и движущаяся, окружена ландшафтом глубокого и ярко -желтого зеленого. Взаимодействие между человеческой фигурой и природой, которая окружает его повторяющуюся тему в работе Сейрата, которая стремилась запечатлеть сущность современности посредством тщательного изучения света и цвета.
Композиция «Кортации» построена на хорошо определенной структуре, которая отражает тщательное внимание Сейрата к пропорциям и перспективе. Фигура резака расположена в промежуточной плоскости, которая позволяет зрителю погрузиться сцены и чувствовать себя частью сельского ландшафта. Художник удается создать глубинный эффект на покраску с помощью различных тонов зеленого и желтого, которые, кажется, вибрируют на поверхности благодаря их технике применения цветовых точек.
Использование цвета в этой работе особенно примечательно. Сеурат, пионер нео -импрессионизма, применил свой размерлистский метод, подход, который состоит из расположения небольших цветовых точек, которые, когда наблюдается с определенного расстояния, визуально объединяется в глазах зрителя с образованием более богатых и сложных тонов. Цвета не смешиваются в палитре, а перекрываются на поверхности холста. В «Кортепед» эта техника превращается в яркую светлую игру, которая вызывает тепло дня и свежесть поля.
В отличие от многих других его работ, «кортации» не хватает заселенного фона или какого -либо дополнительного элемента, который мог бы подчеркнуть историю за сценой. Этот минималистский подход позволяет зрителям сосредоточиться на фигуре разреза и его взаимодействии с окружающей средой, подчеркивая красоту повседневной работы и чувство спокойствия, которое он передает. Сеурат, в своем поиске захвата современной жизни, часто склонялся к представлениям сельской жизни и природы, как способ посредничества между городским хаосом и миром сельской местности.
Жорж Сейрат, родившийся в 1859 году в Париже, оставил неизгладимый след в истории искусства с его методическим подходом и его инновационным использованием цвета. Его влияние достигло более поздних поколений художников, и его работы продолжают учиться в контексте эволюции современного искусства. «Резак» - это воплощение его эстетического видения, инкапсулирующего современность, которая через призму искусства повторяет время и место в постоянной трансформации. Его способность превращать каждый день в нечто возвышенное говорит о глубине его художественного восприятия и его непоколебимого любопытства коридости вокруг него.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.