Описание
Картина ** «В поле» (1912) ** из ** Казимира Малевича ** предоставляет прекрасную возможность исследовать художественный переход одного из пионеров современного искусства. Малевич, известный своими супрематистскими работами, находился в фазе экспериментов, которая увидела ее эволюцию в отношении полной абстракции, характерную, которая определит его художественное наследие.
В этой работе Малевич использует композицию, отмеченную сопоставленными геометрическими формами и яркой хроматической палитрой. Картина, которая в первую очередь, возможно, не совпадает напрямую со своей знаменитой супрематистской серией, уже показывает признаки визуального языка, которые Малевич развивает позже. В ** «В поле» ** существует смесь планов и перспектив, которые, хотя и ссылаются на фигуративные элементы, уже уходят от обычного представления.
Использование цвета в работе особенно примечательно. Малевич демонстрирует очень интенсивные тона, такие как красный, синий, желтый и зеленый, которые в то же время гармонизируют и контрастируют, наделяя сцену яркой и почти безвременной энергией. Эти цвета не только диктуют атмосферу живописи, но и выделяют геометрические формы, которые заполняют композицию.
В визуальном аспекте элементы, которые могут представлять людей, работающих в полевых условиях, могут быть смутно идентифицированы, хотя эти цифры стилизованы до такой степени, что они почти теряют свою фигуру. Сцена предлагает день сельской деятельности, с формами, которые ссылаются на сельскохозяйственные инструменты и посаженные ландшафты. Взаимодействие этих форм с ландшафтом создает чувство динамизма и движения, в то время как острые линии и углы печатают чувство порядка и структурирования.
Малевич, благодаря этой работе, вводит своего рода визуальную симфонию, в которой поле становится не традиционным пастырским сценарием, а в пространство, где силы современности и традиций переплетаются. Это согласуется с историческим интеллектуальным контекстом того времени, где отношения между человеком и индустриализацией начали переопределять себя.
Хотя «в сельской местности» он не так хорошо известен или ссылается, как его последующие супрематистские работы, он все еще является решающей частью для понимания эволюции Малевича. Он синтезирует его эстетические и концептуальные проблемы того момента, показывая его как художника, который, когда он находился на пороге перемен, уже увидел бесконечные возможности формы и цвета.
Эта картина предлагает нам оценить универсальность Малевича и признать важность его ранних исследований. В общей траектории художника «в этой области» это может быть не его самая знаковая работа, но это произведение, которое освещает путь к его последующему теоретическому и графическому творению. Способность Малевича запечатлеть сущность полевой сцены и превратить ее в игру в формы и цвета является несомненным доказательством его творческого гения и его роль предшественника абстрактного искусства.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.