Описание
Картина «в лесу Святого Облака» Пола Гогена, сделанная в 1873 году, инкапсулирует поиск ощущения девственной природы и символики, которая затопила его последующую работу. Хотя эту работу можно считать предшественником смелого и выразительного стиля, который характеризует его в течение своего времени в Таити, вы уже можете оценить некоторые элементы, которые определили бы ее эволюцию как художника. Хотя мы наблюдаем эту работу, мы погружены в естественную среду, которая является не только фоном, но и мощным главным героем, который сплетает связь между человеком и природой.
Гогена использует богатую и яркую цветовую палитру, которая вращается вокруг тонов интенсивных зеленых и глубоких теней, вызывая почти сказочное чувство окружающей среды. Эти зеленые, дополненные вспышками света, которые ослепляют желтым и белым, в значительной степени контрастируют с человеческими фигурами, которые, хотя и присутствуют, кажутся вторичными в своем собственном существовании в ландшафте. Композиция сформулирована таким образом, что предполагает глубину, приглашая зрителя заблудиться в лесу и исследовать его значение.
Персонажи, хотя и в предельном положении, необходимы для интерпретации работы. Вы можете увидеть женские фигуры, которые представлены с мягкими и стилизованными формами, гармонично интегрируются в их природную среду. Кажется, они текут с ландшафтом, наполняют работу почти мифическим качеством, как будто они воплощали саму сущность природы, которая их окружает. Эта взаимосвязь между человеческой фигурой и окружающей средой иллюстрирует интерес Гогена к самым глубоким связям между человеком и его природной средой, повторяющейся темой, которую он исследовал на протяжении всей своей карьеры.
«В лесном лесу Сент -Клауд» также предлагается след техники Гогена, которая на данном этапе экспериментировала с более свободным и менее подробным применением картины по сравнению с ее современниками. Масточки от кисточки свободны и быстры, что указывает на непрерывное движение и непосредственность, которая отражает время на мгновение. Этот импрессионистский подход, который в этой работе проявляется в атмосфере меняющихся световых и спонтанных нюансов, контрастирует с его будущей склонностью к упрощению и стилизации форм, которые означают его символический период.
Удивительно считать, что «в лесном лесу Святого Облака» был проведен в то время, когда Гогена начал дистанцироваться от академических конвенций, которые преобладали в его время. Эта работа пронизана чувством свободы, своего рода перспективой, в которой природа является не только пассивным фоном, но и динамичным элементом, который переплетен с человеческим существованием. Это отражение его желания исследовать проблемы духовности и природы, преамбулу его последующих исследований в Полинезии.
В самом широком контексте пост -импрессионистского движения эта картина можно рассматривать как мост к самым глубоким и самым философским исследованиям, которые Гаугена сделает в своих будущих работах. «В лесу Святого Облака», следовательно, является не только свидетельством красоты французского ландшафта, но и окно в разум развивающегося художника, который начал бросить вызов эстетическим представлениям о своем времени и искать свой собственный визуальный язык Полем Это напоминание о том, как природа, в ее наиболее пуристической сущности, может быть и убежищем, и бесконечным источником вдохновения.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.