Описание
Работа «Эль -Ниньо» (1894) от Odilon Redon является захватывающим примером символики и глубокого исследования детской психологии, которое характеризует производство художника. Редон, известный своей способностью вызывать загадку и воображение благодаря использованию цвета и формы, представляет в этой картине детская фигура, которая, по -видимому, погружена в состояние созерцания, почти сказочно. Работа мастерски отражает двойственность невинности и самоанализа, элементы, которые резонируют на протяжении всего ее производства.
Когда мы наблюдаем картину, мы находим ребенка, чье выражение лица вызывает смесь любопытства и удивления. Отсутствие фонда, определенного в таблице, генерирует чувство изоляции и в то же время подчеркивает центральную фигуру ребенка, придавая почти скульптурную известность. Техника Redon, через пирог или масло, дает мягкую текстуру, которая окружает зрителя, предлагая нам созерцать не только изображение, но и чувства, которые он бодрствует.
Использование цвета от Redon замечательно в этой работе. Тонкие и гармоничные цвета преобладают, как легкие и мягкие тона кожи ребенка, в отличие от фона, которые, хотя и туманные и диффузные, заключают сущность мира мечты. Этот хроматический выбор не просто декоративный, но подчеркивает эмоциональное состояние ребенка. Преобладание синего, зелени и кожаных тонов дополняется загадочным ореолом света, который исходит из фигуры, что указывает на чистоту и невиновность детства, в то же время провоцируя чувство меланхолии.
Кроме того, лицо ребенка представлено с помощью техники, которая вызывает хрупкость, почти как если бы оно заключалось в деликатесе уязвимости ребенка. Большие глаза ребенка являются центром, который предполагает мир, полный вопросов и, возможно, воображения. Невозможно, что Редон использует визуальное выражение, которое предлагает самоанализ, что является отличительной маркой его стиля, мостом между символикой и психологией.
Отцовство работы и ее связь с глобальной работой Редона должны быть рассмотрены. На протяжении всей своей карьеры Редон исследовал представление человеческой фигуры в контекстах сверхъестественного и психологического характера, часто добавляя элементы, которые вызывают мечты или дальновидный опыт. В этом смысле «Ребенок» соответствует другим делам его постановки, где дочерняя фигура становится символом связи между духовным и земным. Что касается повествования, хотя он не рассказывает конкретную историю, картина создает пространство, где восприятие зрителя может развиваться свободно, предлагая множественные чтения.
«Ребенок» вписывается в обширную традицию художников, которые изучали детство как центральную тему, но Редон рассматривает его с интроспективной и почти мистической точки зрения, которая значительно отличает его. Каждый инсульт и каждый выбор цвета в этой работе приглашают зрителей подумать о голове и творчестве ребенка, и о том, как эти качества связаны со взрослыми вселенной.
В заключение, «ребенок» Одилон Редон - это не только художественное проявление детства, но и загадочное исследование сознания, воображения и чувствительности человека. Благодаря своей способности объединять цвета и формы в визуальной истории, которая не ограничена тем, что представлено, Редон управляет и размышляет.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.